論文摘要:音樂是一種藝術(shù)語言,它是通過藝術(shù)處理的音響,表達(dá)作者思維與向往的感情,這就是“意境”的本質(zhì)。所以,凡彈奏一首琴曲,必先了解曲情內(nèi)容,彈奏時(shí)將自己激發(fā)出來的感情與琴曲必須表現(xiàn)的感情融匯起來,這是首要條件。但是,僅有內(nèi)在感情條件,而表現(xiàn)形式上不能夠手隨意走、意與妙合,也是不可能有好的效果的。
本文選自《音樂大觀》雜志以思想創(chuàng)新、專業(yè)整合發(fā)展而成為音樂刊物中旗幟,是熱愛音樂藝術(shù)、研究音樂人員的必備之選。本刊涵蓋中外音樂藝術(shù)理論研究、創(chuàng)作、表演、教育等領(lǐng)域的各門類,有專家的精辟論述,也有大眾的率真感言,有音樂家的創(chuàng)作心聲,也有明星的成長歷程,有藝術(shù)家們經(jīng)久不衰的老歌,也有新生代的新人新曲,還有眾多愛好者的精良作品,我們的宗旨在于為廣大讀者(專家、學(xué)者、科研人員、教師、演藝人員、中青年等)提供一個(gè)學(xué)術(shù)交流、自我展示的平臺。
引言
古琴是我國歷史悠久的民族樂器。古人譽(yù)為“圣人治世之音,君子養(yǎng)修之物。”雖然贊頌過激,但史績記載古琴軼事,確有其感人之魅力。如《桓潭新論·琴道篇》所載雍門用彈琴能使孟嘗君傷感;《史記·司馬相如傳》記載司馬相如以琴傳情與卓王孫之女卓文君相愛的故事;唐薛易簡著《琴訣》中,把古琴的作用概稱:“可以觀風(fēng)教、可以靜神慮,可以壯膽勇、可以絕塵俗……”等。使人聞之,無不對古琴產(chǎn)生敬慕的感情。但是,古琴的這種藝術(shù)魅力的產(chǎn)生,是致力于琴學(xué)者,經(jīng)過積年的勤學(xué)苦練,揣研,洞察琴曲意境,以自己的內(nèi)涵修養(yǎng)通過熟練的技藝綜合發(fā)揮的結(jié)晶,不是每個(gè)彈琴人都能夠表達(dá)的藝術(shù)修養(yǎng)。
我國幾千年來把古琴視為能登大雅之堂的一種樂器。所以研究古琴藝術(shù)和撰寫古琴論著的人頗多,如:劉向(公元前79年——前8年)著《說苑·修文篇》、薛易簡(公元725年左右——800年左右)著《琴訣》、冷謙(公元1268——1408左右)著《琴聲十六法》、朱權(quán)(公元1378——1448年)著《太音大全集·撫琴論》以及徐祺(1580年左右——1650左右)著《奚山琴?zèng)r》等等。絕大部分都是論述古琴美學(xué)、操縵規(guī)范、格言、藝術(shù)風(fēng)格。由于前人用詞簡練,陳述含蓄,加上神思神往的渲染,如;明朝朱權(quán)在《太音大全集》里曾這樣說:“傳云,琴瑟雖有妙音,而無妙指,終不能發(fā)甚哉,指法之難也。”他僅說一個(gè)指法難,究競難在何處,如何去克服難的指法而得妙音沒有深入說下去,后人彈琴也只能心領(lǐng)神會(huì)了。又如:《奚山琴?zèng)r》論述彈奏古琴的二十四況(即:和、靜、清、遠(yuǎn)、古、淡、恬、逸、雅、麗、亮、采、潔、潤、園、堅(jiān)、宏、細(xì)、溜、健、輕、重、遲、速。)雖然對每況都作了詳盡的闡述,如在“細(xì)”中,他總結(jié)了初學(xué)琴者彈起琴來就手指忙個(gè)不停,生怕前后音接不上,想延長節(jié)拍自己控制不了,就難做到細(xì),存在的問題是分析的很實(shí)際,但是,如何解決這些問題仍末深入下去,對普及古琴,幫助今人學(xué)習(xí)古琴究竟應(yīng)該怎樣才能學(xué)好古琴仍然跳不出“難以理解”的困境,加上有些論述比較抽象,繁瑣、重復(fù)。給學(xué)琴者更產(chǎn)生“高不可攀”的思想。為此,筆者根據(jù)幾十年業(yè)余教授古琴的體會(huì),總結(jié)學(xué)琴人容易產(chǎn)生的問題,淺談幾點(diǎn)彈奏古琴的修養(yǎng)。
一、彈室古琴的“超前感”修養(yǎng)
了解古琴和彈奏古琴的人都有這樣的同感,即認(rèn)為彈奏一首琴曲不難,如果將琴曲的意境有感情的表達(dá)出來確非易事。往往彈奏者只知按指法撥弄琴弦,結(jié)果手與愿違,音非意合,干巴巴的使人聽之乏味。
音樂是一種藝術(shù)語言,它是通過藝術(shù)處理的音響,表達(dá)作者思維與向往的感情,這就是“意境”的本質(zhì)。所以,凡彈奏一首琴曲,必先了解曲情內(nèi)容,彈奏時(shí)將自己激發(fā)出來的感情與琴曲必須表現(xiàn)的感情融匯起來,這是首要條件。但是,僅有內(nèi)在感情條件,而表現(xiàn)形式上不能夠手隨意走、意與妙合,也是不可能有好的效果的。因此,彈奏技巧也很重要。
古琴彈奏左右手指法有一百多種,堪稱指法豐富,表現(xiàn)力強(qiáng),世界上獨(dú)具特色的樂器。正因?yàn)樗阜ǘ喽?xì),很容易使彈奏者顧此失彼。即:注意了指法,忘記了節(jié)拍,注意了指法與節(jié)拍,忘記了弦數(shù)與音位,還要掌握音準(zhǔn)和輕、重、徐、疾,若想把琴曲的感情處理好確非易事。所以說:“古琴易學(xué)難記、易學(xué)難精”。那么,如何在感情與表現(xiàn)方法上進(jìn)行結(jié)合,彈奏出美妙的琴曲,就存在一個(gè)“超前感”的問題。
超前感內(nèi)容很廣泛,必須從彈奏準(zhǔn)備到彈奏結(jié)束來談:
(一)準(zhǔn)備時(shí)的超前感。前人傳授學(xué)生琴藝,首先強(qiáng)調(diào)一個(gè)“品字”,就是衣冠要整齊,坐勢要正確,必須靜下來,等氣沉丹田后方可操琴。其實(shí)這種要求并不苛刻,因?yàn)橐鹿诓徽械K外觀和指法運(yùn)動(dòng);坐勢不妥有礙左、右手的配合;心不靜意境就發(fā)揮不出來;氣不順則無法控制氣勢。除此外,為使起音不紊,使彈奏流暢,還必須在未開指彈奏前,頭腦里先要起音,就好比唱歌起音定調(diào)一樣,這樣做的好處是:1、可使思想集中心靜下來。2、幫助激發(fā)感情,3、心中有音有備無患。雖然道理很簡單,對彈奏者也是一種必要的藝術(shù)修養(yǎng)。
(二)“意通三會(huì)”。意通三會(huì)是處理音與音之間協(xié)調(diào)關(guān)系的一種超前修養(yǎng)。樂曲每一小節(jié)(句),音與音之間都有強(qiáng)弱之分,和聲的兩音也有主次之別,這是普通常識,意通三會(huì)就是彈奏時(shí)必須掌握三個(gè)音,即:第一個(gè)音過去后要在頭腦里回蕩,在發(fā)第二個(gè)音時(shí)要考慮與前一個(gè)音的承前關(guān)系,用什么樣的力度,同時(shí)還要考慮第三個(gè)音的超前準(zhǔn)備(思想上和指法上的準(zhǔn)備)。它好比繪畫一樣,先有意,后有筆,這樣才能畫出符合自己主觀意想的作品。古云;“吳道子畫意在筆先”就是這個(gè)道理。這種“意通三會(huì)”的修養(yǎng)是內(nèi)在感情借指法表現(xiàn)出來的一種重要形式,不理解這一點(diǎn)就很難彈奏出符合自己追求的“意境”感情的琴曲。
(三)樂曲整體中的“超前感”。每首樂曲都有它的主題思想,全曲音樂中又有表現(xiàn)主題思想的主要部分,主題樂段必須要有其它樂段來托襯。如果彈秦琴曲處理句與句、段與段之間沒有一種血肉相連的關(guān)系,那么就無法突出主題。因之,彈奏樂曲的整體觀念是必不可無的。處理好承前繼后的關(guān)系,也必須有一個(gè)“超前感”,方能彈奏出完整的好琴曲。
“超前感”講起來容易,做起來很難,它是彈奏人體質(zhì)、氣質(zhì)、技法等修養(yǎng)融匯為一體的結(jié)晶。好比書法家寫字一樣,無論寫正楷、行書、草書、運(yùn)筆快、慢都能掌握書寫規(guī)律,所以一篇字寫出來都能氣運(yùn)貫通、一氣呵成。練習(xí)書法要多瀆、多看、多寫、學(xué)習(xí)得法自然久練成鋼。彈奏古琴則應(yīng)多聽、多彈、多學(xué)、多想、培養(yǎng)情操,曠日持久必達(dá)妙境。
培養(yǎng)“超前感”陳勤學(xué)苦練外,默唱旋律也是一種好方法。就是當(dāng)老師教彈時(shí),跟著老師彈秦的旋律默唱、默記,自己練習(xí)時(shí),重復(fù)默記的旋律讓自己的指法跟著旋律的節(jié)拍運(yùn)動(dòng),開始指法跟不上或按不實(shí)都勿顧慮,可以由慢入調(diào),熟練后自然音就鏗鏘堅(jiān)實(shí)。但是,往往有的學(xué)琴人說自己嗓子不好或不會(huì)唱歇,不愿唱(包括默唱),其實(shí)它與演唱要求不一樣不是要求唱的好聽、動(dòng)人,唱不好能夠跟著旋律哼也可以。這是一種手隨音走,鍛練發(fā)揮內(nèi)在感情的正確學(xué)習(xí)方法。天長日久自然養(yǎng)成心手相應(yīng),意與妙合,切不可只顧指法,頭腦里沒有音作規(guī)范,養(yǎng)成習(xí)慣,必入岐途。有的人彈奏一輩子古琴行家評他“不會(huì)彈奏”,不能正確掌握學(xué)琴方法是一個(gè)重要原因,當(dāng)然老師的正確教學(xué)方法也是重要原因。因此“超前感”的修養(yǎng)是彈奏古琴者必備素質(zhì),是發(fā)揮內(nèi)在感情使彈奏表里結(jié)合的連心鎖。
二、彈奏古琴中的緊迫感
思想上有了超前感,一般技法可以做到手隨音走,如遇有急促樂句或必須在十六音符上表現(xiàn)的指法,如:(豆)、(急撞)、(掐起)等,它是以氣運(yùn)指瞬間表現(xiàn)的動(dòng)作,不僅要求出音干凈利落,同時(shí)還必須與后續(xù)的音保持有機(jī)聯(lián)系,做到“天衣無縫”使樂句清徹流暢,則必須指法熟練,心手相應(yīng),手的動(dòng)作隨著頭腦里的旋律運(yùn)動(dòng)才能做的恰到好處,因?yàn)閺椙偃硕嘀匾曋阜ǎ幌胫阜▌?dòng)作,在旋律的時(shí)值上手就不聽使喚,就會(huì)滯頓、就不可能按節(jié)拍在瞬間發(fā)揮出正確效果,其結(jié)果,不是顧了指法慢了節(jié)拍,就是顧了節(jié)拍做不好指法,影響琴曲的感情發(fā)揮,它也是古琴易學(xué)難精的一個(gè)因素,如何培養(yǎng)自己的緊迫感,1、必須一絲不茍的掌握這類指法的動(dòng)作,經(jīng)過勤學(xué)苦練能夠在實(shí)際運(yùn)用中很熟練的表現(xiàn)出來;2、在彈奏時(shí)要思想上擺脫這類指法的動(dòng)作構(gòu)思,讓指法融匯在思維中,隨著思想上的意合(節(jié)拍)自然地做出來,這樣才能彈出好的效果。如;廣陵派琴曲“梅花三弄”第五段是在一個(gè)小音區(qū)內(nèi)用三種不同技法描述梅花迎風(fēng)搖曳的第二個(gè)樂句,它與前后兩個(gè)樂句主要不同處,就是十六分音符上的急豆,既要做的干凈利落又要與下七徽六分名指九徽掐起聯(lián)起來,如果不發(fā)揮指法的表現(xiàn)力,就達(dá)不到梅花抗風(fēng)雪戰(zhàn)嚴(yán)寒迎風(fēng)搖曳的意境要求。要做好這個(gè)樂句,就不是輕而易舉能做好的,必須掌握正確的指法動(dòng)作把它融匯在意念中一氣呵成。因此“緊迫感”是彈奏古琴演奏技法上不可缺少的一種修養(yǎng)。
三、彈奏古琴中的持續(xù)感
彈奏古琴是通過復(fù)雜的指法掌握散音、泛音、按音三種音色交替表達(dá)樂曲感情的樂器,主要演奏技法又在按音上,從這三種音色以及音的波動(dòng)特點(diǎn)來言,散音與泛音當(dāng)弦震動(dòng)出聲后,因沒有物體碰撞,其余音是隨弦的震幅逐漸消逝,可以保持一定時(shí)值的余韻。而按音是靠左手按弦,右手彈弦出音相互配合,當(dāng)右指弦彈出音后,左手指必須按在弦上不離開才會(huì)保持余韻,如果左手指一離開弦,余韻就消失了,所以又產(chǎn)生了一個(gè)如何保持音韻不斷的問題。
古琴是裝有七根弦的樂器,每根弦上有三組音,由于七根弦粗細(xì)不一樣,所以各弦同音階的音位就不固定在同一個(gè)徽位上,作曲者為了發(fā)揮古琴音色美、音域廣的特點(diǎn),在編曲與安排指法上都是采用同音階音色的方法組曲,因此,彈奏起來手指就必須不斷變換弦相音位,兩音相隔距離遠(yuǎn)的還要跳動(dòng),為什么古琴的指法多而細(xì)呢?最根本的問題是為了豐富琴曲感情適應(yīng)表達(dá)能力的需要;同時(shí)也不能排斥適應(yīng)多音位彈奏方便的需要,如何有效地將不同弦、不同音位上的音密切的聯(lián)起來,必然產(chǎn)生除緊迫感外還有一個(gè)音與音連貫協(xié)調(diào)的“持續(xù)感”問題,所以“持續(xù)感”也是彈奏古琴者必須重視的一種修養(yǎng)。
彈琴人最易犯的指法毛病就是重視“音”而忽視“韻”。就是手指在弦上移動(dòng)時(shí),前一個(gè)指法做對了又害怕下一個(gè)指法不好就忙于起指做下一個(gè)指法的準(zhǔn)備,這樣音是有了余音(韻)就斷了,就產(chǎn)生音與音脫節(jié),無形中音與音之間加了一個(gè)“○”休止符,破壞了樂曲的完整性,另一種易犯的指法病,就是用指不當(dāng),不會(huì)掌握變換手指的方法和一指按多弦的技法,也同樣會(huì)使旋律斷斷續(xù)續(xù)無感情。為使琴音演奏得園、潤、潔、麗,就必須培養(yǎng)彈奏技法上的“持續(xù)感”。
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