探討文藝復(fù)興對(duì)西方繪畫藝術(shù)的影響及意義發(fā)表

　　論文摘要：人體彩繪不只是在身體上繪畫，還可使其轉(zhuǎn)變成一個(gè)完整的風(fēng)景。有一些人體彩繪可以配合舞臺(tái)舞蹈設(shè)計(jì)和音樂創(chuàng)造組成一道風(fēng)景線。

　　本文選自《藝術(shù)評(píng)論》雜志是由中國(guó)藝術(shù)研究院主辦的一本大型綜合性的藝術(shù)評(píng)論刊物。《藝術(shù)評(píng)論》雜志社成立于2003年3月，屬全民所有制事業(yè)單位。《藝術(shù)評(píng)論》雜志注重權(quán)威性、學(xué)術(shù)性，努力做到風(fēng)格清新、雅俗共賞。雜志以說真話為己任，力求公正、準(zhǔn)確、獨(dú)到地評(píng)價(jià)重要的藝術(shù)作品，尤其是對(duì)那些產(chǎn)生較大影響的、引起社會(huì)廣泛關(guān)注的或有爭(zhēng)議的作品都要做出權(quán)威性的評(píng)論。《藝術(shù)評(píng)論》將從創(chuàng)作實(shí)踐出發(fā)，研究、評(píng)論各藝術(shù)門類出現(xiàn)的獨(dú)特現(xiàn)象，回答藝術(shù)生產(chǎn)和創(chuàng)造中出現(xiàn)的問題，勾勒和預(yù)測(cè)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)和走向。是國(guó)內(nèi)罕見的具有批評(píng)精神的雜志。

　　沒有任何一種藝術(shù)比人體彩繪藝術(shù)更加栩栩如生，那仿若流動(dòng)的色彩，獨(dú)特的構(gòu)思，無疑帶給我們一場(chǎng)視覺盛宴，每一個(gè)被色彩包裹的生命都是鮮活的藝術(shù)品，都能帶給我們心靈的震撼。

　　由土著圖案而來的彩繪

　　人體彩繪的雛形是源于土著人身上的圖案。我國(guó)的國(guó)粹京劇里的人物的面譜也可以說是最早期的人體繪畫杰作之一。最早的人體彩繪是原始人在身上用鯨墨畫出的圖騰，作為護(hù)身標(biāo)志。為了祈禱平安、幸福、古印第安人發(fā)明了文身術(shù);出于同樣的目的，古代非洲、中東等地的人們用各種顏料將自己的身體涂抹得五顏六色。這就有了最好人體彩繪的雛形。

　　隨后出現(xiàn)了流行至今的“紋身”，圖案除了圖騰圖形外，多半是魚紋、十字紋、三角紋和鋸齒紋，基本上屬幾何圖形。1891年，美國(guó)發(fā)明了電動(dòng)文身機(jī)，還配制了統(tǒng)一圖案，風(fēng)靡一時(shí)。英國(guó)上流社會(huì)和日本也都流行過這種特殊的“化妝”。

　　現(xiàn)代的人體彩繪在國(guó)外被稱為“MEHNDl”，也就是在光滑的皮膚上，用植物顏料繪出一件美麗的華服，或薄如蟬翼，或柔如絲綢，具有特殊的美感。人體彩繪是藝術(shù)家們運(yùn)用色彩在人的身體四肢上繪畫出各種各樣的圖案，跟一般在畫家畫在畫布上用油彩作畫不一樣，彩繪藝術(shù)的載體是具動(dòng)感和生命力的人的身體，它是流動(dòng)的、立體的藝術(shù)作品。人體彩繪給人帶來一種強(qiáng)烈的視覺沖擊，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的審美理念，它考驗(yàn)的不僅是藝術(shù)家的繪畫技藝，還考驗(yàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造力和想像力，使用的作畫工具包括油畫棒、噴槍、熒光畫筆等，按照人體自然的曲線進(jìn)行創(chuàng)意并描繪圖案，展現(xiàn)別樣的人體美感。

　　世界范圍內(nèi)的視覺盛宴

　　一年一度的奧地利珀特沙赫“世界人體彩繪藝術(shù)節(jié)”始于1998年，世界人體彩繪藝術(shù)節(jié)(World　Bodypainting　Festival簡(jiǎn)寫為WBF)每年一度于7月份的第三個(gè)周舉行，為期7天，現(xiàn)已成為全球規(guī)模最大的人體彩繪藝術(shù)活動(dòng)。

　　世界人體彩繪藝術(shù)節(jié)由Alex　Barendregt于1998年創(chuàng)立，是人體彩繪文化和團(tuán)體一年一度最盛大的活動(dòng)。這個(gè)藝術(shù)節(jié)是世界上第一個(gè)這種類型的藝術(shù)節(jié)，并且也成為了人體彩繪的“圣地”。它每年都能吸引世界各地最優(yōu)秀的人體彩繪藝術(shù)家團(tuán)隊(duì)和模特，眾多的參觀者也蜂擁而至。以米爾施泰特湖(Milist　aural　tter　See)地區(qū)的風(fēng)景為背景，人體彩繪大膽的在這里上演了，每位藝術(shù)家都可以展示他的專長(zhǎng)——用不同的原料和技術(shù)在人體上繪畫，而且一些彩繪還借助最為荒誕的服飾、面具和其他效果。

　　藝術(shù)節(jié)持續(xù)一周，在前四天中，將由世界人體彩繪藝術(shù)節(jié)學(xué)會(huì)(WBF　Academy)舉辦超過30場(chǎng)專題討論會(huì)和課程，在剩下的三天中將舉行實(shí)際的藝術(shù)節(jié)活動(dòng)，活動(dòng)對(duì)公眾開放，不能提前預(yù)訂。

　　人體彩繪不只是在身體上繪畫，還可使其轉(zhuǎn)變成一個(gè)完整的風(fēng)景。有一些人體彩繪可以配合舞臺(tái)舞蹈設(shè)計(jì)和音樂創(chuàng)造組成一道風(fēng)景線。WBF　Institute　of　Sound是一個(gè)團(tuán)體音樂項(xiàng)目，它是通過世界人體彩繪藝術(shù)節(jié)得到發(fā)展的。每年，藝術(shù)節(jié)把擁有不同國(guó)籍和文化的國(guó)際音樂家，電子音樂專家以及技術(shù)人員聚集到一起。藝術(shù)節(jié)的目標(biāo)就是把音樂“篇章”發(fā)展成像人體繪畫者，攝影者和模特這些已經(jīng)展示了好幾年的團(tuán)體。

　　每一屆藝術(shù)節(jié)都有既定的主題，創(chuàng)作的作品一般與當(dāng)下頗受關(guān)注的話題有關(guān)，如環(huán)境污染、全球變暖、饑餓、核輻射和保護(hù)野生動(dòng)物等，多樣化的主題成為了藝術(shù)家們創(chuàng)作的靈感來源。

　　發(fā)現(xiàn)不一樣的色彩

　　藝術(shù)家克雷格·特雷西狂熱的追逐人體彩繪藝術(shù)并使之成為精美的藝術(shù)品。這位生活在美國(guó)新奧爾良的畫家可以說是世界上最優(yōu)秀的人體彩繪藝術(shù)家。特雷西在自己的每幅作品上都傾注了極大的精力，他的每件作品幾乎都需要花費(fèi)八九個(gè)小時(shí)的時(shí)間精心繪制而成，通過他的作品我們感受到了他的激情與創(chuàng)造力。他曾經(jīng)說過：“這是我的意圖并繼續(xù)探索和擴(kuò)大感知和邊界的最古老的、迷人、和當(dāng)代藝術(shù)的形式。”

　　著名的人體彩繪藝術(shù)家喬安妮·蓋爾(Joanne　Gair)讓我們想象人類的身體就是一張畫布，而這張畫布的載體，就是世界上的一些頂級(jí)模特兒、演員。只要你脫去衣服，她就能完成你繽紛的變身夢(mèng)想。這位藝術(shù)家工作了二十多年，現(xiàn)在已經(jīng)是世界頂尖的攝影師，也是頂尖的管理人員。她曾與許多名人和超級(jí)名模合作，比如麥當(dāng)娜和黛咪穆爾。喬安妮·蓋爾也是紐約《黑雜志》最美麗的主編。

　　意大利人圭多·達(dá)尼埃萊(Guido　Daniele)是個(gè)喜歡嘗試新事物的藝術(shù)家，他曾經(jīng)是個(gè)油畫家，經(jīng)常在白紙上畫素描，做過人體彩繪，現(xiàn)在他將藝術(shù)轉(zhuǎn)移到了手上。他可以利用人手作為底板，畫出各種各樣讓人驚嘆的動(dòng)物圖案。

　　“女人的手非常漂亮，但是太細(xì)太精致，所以我不經(jīng)常用。我用男人的手，寬大而有力。”達(dá)尼埃萊說：“我先用鉛筆畫個(gè)大概，然后畫上水彩。弄這種畫很慢的，一個(gè)動(dòng)物圖案一般需要2到10個(gè)小時(shí)。”但是他表示自己并不是什么都可以做。“我永遠(yuǎn)畫不出一頭犀牛，它的角是不可能完成的。”達(dá)尼埃萊說。

　　意大利插畫師Alberto　Seveso與Valentina　March合作的人體皮膚彩繪涂鴉。Alberto　Seveso本身擅長(zhǎng)于運(yùn)用矢量圖與黑白圖片的另類組合，使得作品不論從配色、線條的刻畫以及整體的畫面協(xié)調(diào)都堪稱完美。而他與Valentina　March的合作更是將現(xiàn)代線條質(zhì)感與彩繪華麗的融合起來，達(dá)到了一種令人震撼的視覺效果。