作者：陳俊玲 單位：福建師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院

我們發(fā)現(xiàn)，在現(xiàn)當(dāng)代的多數(shù)優(yōu)秀聲樂(lè)作品中，大多利用了調(diào)式的轉(zhuǎn)換和對(duì)比的創(chuàng)作手法，用于體現(xiàn)和渲染作品的主題形象，起到了烘托氣氛、轉(zhuǎn)換情緒的重要作用，歌者應(yīng)該學(xué)會(huì)從調(diào)式、詞性上去發(fā)掘作品中所蘊(yùn)含的情感變化。四是作品的曲式結(jié)構(gòu)。曲式是音樂(lè)材料排列的樣式，是音樂(lè)的結(jié)構(gòu)布局。在聲樂(lè)作品中，曲式常見(jiàn)的有單段體、單二部式（ＡＢ段）、單三部式（ＡＤＡ段）等。歌者在分析作品的過(guò)程中，也應(yīng)善于捕捉作品各樂(lè)段之間的曲式變化，尋找最佳的演繹方式。

聲樂(lè)文學(xué)的表現(xiàn)形式，從狹義方面來(lái)說(shuō)，主要集中在歌詞與唱詞的形態(tài)上；而從廣義方面來(lái)看，在歌詞與唱詞中的朗誦、夾白或插白，以及帶有宣敘性韻白等，亦具有聲樂(lè)文學(xué)的性質(zhì)。［２］歌詞是文學(xué)樣式之一，許多歌曲的歌詞本身就是詩(shī)歌，有其內(nèi)在的節(jié)奏感和跳躍性。歌者自身的文學(xué)修養(yǎng)也因此顯得尤為重要。一位優(yōu)秀的歌者不僅要深入了解音樂(lè)，而且要了解歌詞內(nèi)涵，才能更好地理解和分析作品中的深刻內(nèi)涵，挖掘出潛在的音樂(lè)。演唱好一首聲樂(lè)作品，應(yīng)建立在對(duì)作品的歌詞較為深入理解的基礎(chǔ)上，否則對(duì)聲樂(lè)作品的整體感受就會(huì)片面。當(dāng)然，歌詞同樣要適應(yīng)聲腔的造型表現(xiàn)要求，使它的文學(xué)體式適應(yīng)其音樂(lè)體式，使其文學(xué)性與音樂(lè)性能完美統(tǒng)一，從而使其文情與聲情能和諧一致。［２］

一首聲樂(lè)作品的演唱表演能良好地完成，歌者還應(yīng)重視聲樂(lè)作品歌唱難點(diǎn)的發(fā)現(xiàn)和解決。一般情況下，可以從以下六個(gè)方面去發(fā)現(xiàn)歌唱的難點(diǎn)。

第一，音域難點(diǎn)。音域難點(diǎn)存在于不同的聲部中，涵蓋從低音到高音的各有效區(qū)域。由于每個(gè)人聲帶結(jié)構(gòu)的長(zhǎng)、短、寬、窄、厚、薄等各有不同，與歌唱相關(guān)的肌肉能力、共鳴器官、氣息的狀態(tài)等形成了各類(lèi)不同的聲部。演唱者應(yīng)根據(jù)自己的音域現(xiàn)狀來(lái)判斷自己對(duì)歌曲作品的適應(yīng)程度。—般情形下，換聲區(qū)是演唱者非常關(guān)注的，高音區(qū)經(jīng)常引起演唱者的懼怕，而低音的演唱方法并不比唱高音容易。演唱者自身音域和作品音域的協(xié)調(diào)性，應(yīng)通過(guò)理性的分析弄清楚。

第二，音準(zhǔn)、節(jié)奏難點(diǎn)。音樂(lè)曲調(diào)分析中，較難的節(jié)奏型、臨時(shí)變化音、轉(zhuǎn)調(diào)等等，經(jīng)常是聲樂(lè)表演者頗感麻煩的事。有些節(jié)奏型看起來(lái)簡(jiǎn)單，和歌詞結(jié)合在一起，卻不容易唱順，如注意了咬字卻丟掉了節(jié)奏，抓住了節(jié)奏又影響了咬字。復(fù)雜的節(jié)奏型常常應(yīng)通過(guò)對(duì)作品局部的訓(xùn)練才能逐步把握。復(fù)雜的音程變化，如增四度、減五度、六度、七度等，是演唱者要進(jìn)行單個(gè)音程訓(xùn)練才可能獲得音準(zhǔn)的。在歌曲中，臨時(shí)轉(zhuǎn)調(diào)又包括“明轉(zhuǎn)”、“暗轉(zhuǎn)”，一下子得到另一個(gè)調(diào)性的某個(gè)音高，是必須經(jīng)過(guò)理性的分析或通過(guò)鍵盤(pán)等幫助獲得的。因此，在對(duì)演唱難點(diǎn)分析時(shí)，音準(zhǔn)和節(jié)奏的有關(guān)難點(diǎn)也應(yīng)引起聲樂(lè)表演者的充分注意。

第三，換氣難點(diǎn)。每部聲樂(lè)作品在氣息的要求上都不盡相同，尤其藝術(shù)歌曲和歌劇聲樂(lè)作品，對(duì)氣息的運(yùn)用有著非常嚴(yán)格的要求。怎么換氣、什么地方換氣都是十分講究的，一方面，不可由于氣息不夠而隨意換氣，以免音樂(lè)不連貫，樂(lè)句支離破碎；另一方面，也不可由于氣息很足，該換氣時(shí)不換，連作曲家提示的休止記號(hào)也忽略不計(jì)，這將破環(huán)創(chuàng)作者所塑造的音樂(lè)形象。因而，歌者在充分熟悉音樂(lè)和歌詞的同時(shí)，不妨手里拿上一把鉛筆，認(rèn)真在譜上標(biāo)記上換氣的地點(diǎn)和換氣的方法。這種標(biāo)記還可以在多次試唱作品的過(guò)程中修改完善，以達(dá)到理想的效果。

第四，咬字吐字難點(diǎn)。歌者還應(yīng)尋找到自己在字音方面的難點(diǎn)。良好的語(yǔ)言是歌唱的重要手段，要在吐字歸音方面下工夫。除了正音外，咬字吐字的主要難點(diǎn)在于，一是在不同的音域中，相同的字仍然有著不同的發(fā)音規(guī)格；二是在特別的節(jié)奏音型和速度上，字詞之間的連接，也會(huì)給咬字歸音造成困難；三是還應(yīng)擅于運(yùn)用穿鼻、展鋪、斂唇、抵腭、直喉、閉口等技巧進(jìn)行收聲、歸韻［３］；四是在特別的情緒提醒下，還應(yīng)擅于運(yùn)用各種咬字吐字的技巧，選擇合適的語(yǔ)調(diào)，例如延長(zhǎng)字頭等。

第五，情緒風(fēng)格把握的難點(diǎn)。每部聲樂(lè)作品都有其顯著的風(fēng)格特點(diǎn)，它的情緒發(fā)展，也必然有著其內(nèi)在的邏輯聯(lián)系。創(chuàng)作者將情緒的色彩轉(zhuǎn)換、發(fā)展、高潮的設(shè)置、樂(lè)句的旋法等都有機(jī)地結(jié)合在了一起。各個(gè)國(guó)家、不同民族的歌曲風(fēng)格各異，韻味獨(dú)特，如歌唱者沒(méi)有把握情緒主旨和風(fēng)格韻味，就是有再高的演唱技巧，也很難把作品的內(nèi)容傳遞準(zhǔn)確。有時(shí)有些樂(lè)句情感的處理常出現(xiàn)模棱兩可的情形，通過(guò)分析就容易找到相對(duì)準(zhǔn)確的情感要求。有的譜面上沒(méi)有標(biāo)記裝飾音，還可根據(jù)風(fēng)格的特點(diǎn)和樂(lè)句的進(jìn)行方式，適當(dāng)?shù)丶有┭b飾音，以增加歌曲韻味。這些都是歌者必須尋找到的歌唱難點(diǎn)。在分析中，歌者應(yīng)提早發(fā)現(xiàn)難點(diǎn)，并通過(guò)訓(xùn)練去克服；同時(shí)，在尋找難點(diǎn)的過(guò)程中，進(jìn)一步熟悉作品的內(nèi)容，又可誘發(fā)真實(shí)情感的體驗(yàn)。聲樂(lè)教育家沈湘教授曾經(jīng)說(shuō)過(guò)一句話：“唱東西一定要有‘味兒’。”［４］講的就是這個(gè)道理。

第六，與伴奏配合的難點(diǎn)。在聲樂(lè)表演者看來(lái)，在此階段，和伴奏（或樂(lè)隊(duì)指揮）的配合是一件較麻煩的事。首先，對(duì)作品的理解應(yīng)與伴奏取得相應(yīng)的統(tǒng)一。當(dāng)然，要取得統(tǒng)一雙方都應(yīng)做出讓步。演唱者在接觸一部新作品時(shí)就應(yīng)把伴奏譜同時(shí)關(guān)照到，弄清楚伴奏譜的創(chuàng)作手法，如什么地方是節(jié)奏伴奏，哪個(gè)樂(lè)段是復(fù)調(diào)伴奏或直接用旋律伴奏等，什么地方節(jié)奏容易跟不上，哪些伴奏的織體容易使演唱者聽(tīng)不清主旋律等，同時(shí)也要考慮到演唱者自己的一些個(gè)人演唱習(xí)慣，容易與伴奏在配合上產(chǎn)生的困難等?？傊莩邞?yīng)把與伴奏的合作看成是一個(gè)藝術(shù)整體的創(chuàng)作?？傊割^工作是歌唱表演的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，也是不可或缺的重要環(huán)節(jié)。俗話說(shuō)，磨刀不誤砍柴工，只有把案頭工作做細(xì)做透，才能為良好的聲樂(lè)表演服務(wù)。