作者：朱孟偉 付鳳華 單位：柳州城市職業(yè)學(xué)院

下面筆者從藝術(shù)設(shè)計管理在影視動畫設(shè)計項目的制作過程中是如何發(fā)揮作用進行淺談解析，如何組織、協(xié)調(diào)、管理團隊合作及如何控制、協(xié)調(diào)、完成項目制作流程中每一個環(huán)節(jié)。影視動畫設(shè)計不管是二維技術(shù)還是三維技術(shù)，其制作流程從前期到中期再到后期都是一個非常繁雜的過程。在影視動畫制作前首先應(yīng)該有一個整體的策劃，這個策劃實際就可以歸結(jié)為藝術(shù)設(shè)計管理。對制作整個動畫的目的、針對對象、主題創(chuàng)意、風格、時間、成本預(yù)算、收益、制作工期、預(yù)期效果、衍生產(chǎn)品、人員分工等進行詳細的藝術(shù)設(shè)計策劃與管理，然后嚴格按照此策劃執(zhí)行后續(xù)工作。整個策劃越詳細越完美，后續(xù)工作就越明確，便可更有效的避免浪費人力、物力、財力，更好的節(jié)約成本，體現(xiàn)出了藝術(shù)設(shè)計管理在行政管理上的目標、計劃、組織、控制等作用。

藝術(shù)設(shè)計管理不僅在影視動畫設(shè)計的總體策劃中作用明顯，且在后續(xù)整個項目工作制作流程中的每個環(huán)節(jié)都發(fā)揮著重要作用。根據(jù)總體策劃，開始著手前期準備工作，在總策劃中有了主題，或者是一個創(chuàng)意點子，不等于就完成了劇本創(chuàng)作，首先要將創(chuàng)意點子發(fā)展成一個故事，為了使故事更完整，還需要精心設(shè)計和觀眾的互動與溝通。了解針對對象喜愛什么樣的潮流動向及審美情趣，在細節(jié)構(gòu)思上盡量投其所好，滿足對應(yīng)年齡段的個性化需求，從而引起觀眾共鳴和喜愛，達到預(yù)期效果。這些便需要通過藝術(shù)設(shè)計管理來正確的定位，基本過程開始于創(chuàng)造性的頭腦風暴，之后是細致和有選擇性的觀察、探討及刪減，由此慢慢整理出動畫文學(xué)劇本。而文學(xué)劇本僅是針對對動畫片創(chuàng)意將頭腦風暴后的故事的時間、地點、人物、故事情節(jié)等做一個闡述，并不能直接應(yīng)用于動畫制作。而具體每一個鏡頭如何呈現(xiàn)則需要導(dǎo)演來指定，這個指定的過程也是藝術(shù)設(shè)計管理的過程，是導(dǎo)演對整個動畫片畫面的規(guī)劃過程，是根據(jù)蒙太奇手法將劇本分成若干個鏡頭畫面，依次編上鏡號，表明用什么景別，寫明拍攝處理要求和音效對白、字幕等處理方法的文本，即文字分鏡頭臺本。這個文字分鏡頭臺本的畫面感很強，看文字如看畫面一樣，是繪制畫面分鏡頭臺本工作及中后期制作的依據(jù)。

有了故事及文字分鏡頭臺本后開始角色設(shè)計創(chuàng)作及場景設(shè)計創(chuàng)作。首先，動畫角色也就是動畫片中的演員，是動畫造型設(shè)計師根據(jù)劇本中的文字描述的抽象形象，通過想象完成繪制的。它們的生命由編導(dǎo)者給予，它們的性格、情感、心理等也是源自編導(dǎo)者的主觀意圖。動畫造型表現(xiàn)形式多種多樣，有各種類型，什么樣的才是適合的，什么樣的才是能贏得觀眾喜愛的及讓觀眾印象深刻的，這個在設(shè)計過程中就要進行創(chuàng)意創(chuàng)新，如在外形特征上夸張一點、奇特一點，有個性一點、時代特征強一點，有特色一點。

當然動畫形象也不是憑空亂畫的，而是對現(xiàn)實生活中的形象進行篩選、提煉、概括、綜合的創(chuàng)作過程，另外動畫造型設(shè)計的創(chuàng)作還要考慮到衍生產(chǎn)品的營銷問題。其次，動畫場景設(shè)計，是隨著故事情節(jié)的需求，按照一定的美術(shù)風格、圍繞在角色的周圍，與每個鏡頭的動畫演員發(fā)生關(guān)系的一切景物，包括有動畫演員在活動或表演的特定場所、陳述的道具、自然、社會、歷史環(huán)境以及一些群眾演員等。場景設(shè)計不是任意隨便畫的，而是為動畫劇本及角色演員表演服務(wù)的，而是要根據(jù)需求完成它的使命，如：交代時空關(guān)系、營造情緒氣氛、刻畫角色性格、擔當動作支點、強化矛盾沖突、敘事功能、隱喻功能等。因此在創(chuàng)作過程中必須充分的考慮及設(shè)計好每一個場景應(yīng)該如何來發(fā)揮其作用。動畫造型及場景設(shè)計的過程體現(xiàn)了形象策劃學(xué)、美術(shù)學(xué)、心理學(xué)、消費者行為學(xué)、營銷學(xué)等在藝術(shù)設(shè)計管理中的交叉綜合應(yīng)用。

接下來是根據(jù)文字分鏡頭臺本進行畫面分鏡頭的繪制，動畫影片中每個鏡頭都對應(yīng)著一副樣本圖畫，主要是表明鏡頭中角色與場景直接的比例關(guān)系，在圖片的旁邊或底部會有對該鏡頭的內(nèi)容及鏡頭運動的處理方式、時間、對白、動作等簡單陳述。實際也可以作為對整個動畫中后期制作的藝術(shù)設(shè)計管理標本。在中期制作中，二維與三維動畫的制作流程是不同的，目前基本都以水流線設(shè)計的形式，但都需要大量的工作人員，每個工種所需掌握的技能專長也不同，如傳統(tǒng)二維動畫中，原畫設(shè)計師完成原畫后要給動畫設(shè)計師加動畫，動檢師進行動畫動作流暢檢查，再到上色師根據(jù)色指定完成動畫的上色工作，最后將上色好的鏡頭填好攝影表進行渲染處理。這個過程是復(fù)雜的，每個環(huán)節(jié)都有很多的設(shè)計師，如何協(xié)調(diào)他們有序工作，共同順利完成創(chuàng)作，這就體現(xiàn)了藝術(shù)設(shè)計管理中有效的分工及協(xié)調(diào)管理團隊合作的作用。最后觀眾所看到的影片效果都是通過后期特效及編輯軟件來完成的。后期制作包括鏡頭畫面較色、鏡頭特效合成處理、轉(zhuǎn)場效果、片頭制作、片尾制作、對白字幕制作、聲音編輯、鏡頭剪輯與順序編排、影片輸出等內(nèi)容，可概括為特效合成制作、非線性編輯和影片輸出三大部分。在制作這部分時，在掌握技術(shù)后應(yīng)該有良好的審美趣味，色彩感官強。這個過程與前期及中期制作的好壞關(guān)系很大。

例如，前期創(chuàng)作的分鏡頭緊密詳細，中期制作嚴格按分鏡頭制作，那么基本上所有的鏡頭剪輯在之前已經(jīng)全部定下來，因此在動畫后期里則不再需要大量剪輯及考慮鏡頭之間的銜接關(guān)系，但對于畫面色彩可以根據(jù)需求做相應(yīng)的調(diào)整。但在反復(fù)斟酌及影片測試中可對一些微小的細節(jié)進行調(diào)整，使動畫影片更流暢更能滿足觀眾的視覺需求。這個過程為藝術(shù)設(shè)計管理中設(shè)計形態(tài)與色彩意識提高了廣闊的表現(xiàn)空間。整個動畫設(shè)計完成后即將上映，通過票房來驗收預(yù)期效果是否達到，以及后續(xù)衍生產(chǎn)品的設(shè)計與銷售情況，產(chǎn)品專利、品牌標志等是否申請了專利，保護了知識產(chǎn)權(quán)。這就涉及到了藝術(shù)設(shè)計管理中的廣告學(xué)、營銷學(xué)、經(jīng)濟學(xué)與法律學(xué)等的交叉應(yīng)用。

藝術(shù)設(shè)計管理可以說從專業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化、藝術(shù)化、市場化、知識化、經(jīng)濟化、商業(yè)化、管理化等多元結(jié)合，尤其在目前現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)高速發(fā)展的平臺前，藝術(shù)設(shè)計管理在數(shù)字潮流下更具有現(xiàn)代化的意識和觀念，技術(shù)手段不段豐富與更新，新的合作方式的展開，使管理作用更強化。通過以上闡述解析發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)設(shè)計管理始終貫穿于在動畫制作中，融合吸收了大量的相關(guān)學(xué)科內(nèi)容，滿足了觀眾需求，節(jié)約了成本，協(xié)調(diào)了團隊，提升了產(chǎn)品的附加價值，達到了預(yù)期效果，提高了競爭力。由此可見，藝術(shù)設(shè)計管理雖然是一門邊緣學(xué)科，但卻是非常重要的、實用性很強的，需要引起重視及研究應(yīng)用。