創(chuàng)造性思維是在一定的知識積累上,創(chuàng)造性地解決問題、并產生新的思維成果的思維活動。繪畫藝術本身就帶有創(chuàng)新意識,高等藝術教育中,教師應該通過繪畫藝術教學引發(fā)學生的創(chuàng)新意識,培育學生的創(chuàng)新能力,最大限度地發(fā)掘學生的聰明才智。

1培養(yǎng)學生具有一定的造型知識和經驗

我們都知道,當孩子們用七巧板拼動物圖形時,如果是沒有見過的動物,怎么也拼不出來。繪畫藝術也是如此。一定的造型知識(如透視、調子、色彩關系等)和經驗(如感受、理解和表現(xiàn)的能力),是藝術創(chuàng)造性思維的基礎,沒有這個基礎,就談不上培養(yǎng)藝術方面的創(chuàng)造性思維。

1.1為學生創(chuàng)設思維空間

藝術乃人之情也。教師在繪畫藝術教學的過程中,要注重培養(yǎng)學生的情感,從簡到繁,從易到難,以情感思維方式來鍛煉學生的想象思維能力。比如說,教師可讓學生在不同的音樂節(jié)奏下,用各種顏色或形式去表達心聲和真實感受,學生可以采用不同的表達工具和形式,教師要引導學生拓寬思維領域,創(chuàng)設思維空間,鍛煉創(chuàng)新能力。也可以通過分析幻燈片或實物藝術作品的內容,讓學生真正體會作品的意境,體會人類共通的情感。這對促進學生思維能力的發(fā)展是有重要影響的。

1.2引發(fā)學生主動創(chuàng)意

好奇是大學生的天性,他們對任何事物都感興趣,總想自己去親自體會、感受。他們的思維和看問題的方式與中學生明顯不同,總能通過特有的形式豐富自己的頭腦。如教師在素描、色彩教學中不一定要讓學生只畫人物或者景物,可以鼓勵學生畫他們自己喜歡的東西,比如自己喜歡的人或者飾物,這樣學生也許就會拿出某個明星的照片來畫,或者拿來自己喜歡的手機、mp3等來畫。不但提高了學生的學習興趣,也培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造性思維能力。

1.3抓好創(chuàng)作的基礎素質在高等藝術教學中,繪畫藝術創(chuàng)作活動是最具體、最有效的體驗和學習造型知識的方法之一。學生在學習繪畫藝術中,不僅需要學習體驗別人的作品,更需要的是培養(yǎng)學生運用繪畫基本要素去完整的表達他們自己的思維空間,這是繪畫藝術教學的目的之一,繪畫藝術創(chuàng)作學習將會給學生提供一個積極活動的機會,在這個活動中,學生通過具體操作繪畫藝術基本要素,得到令人興奮的繪畫創(chuàng)作過程的體驗。我們說繪畫藝術創(chuàng)作是發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維和能力的重要課題,它將貫穿于整個藝術教學過程的始終。

2培養(yǎng)并引發(fā)學生的發(fā)散性思維

發(fā)散性思維,是創(chuàng)造性思維的主要成分,就是要學生由已知去探求未知的思維方法。比如,學生已經了解了什么是素描中的調子,并通過鉛筆,體會到了調子的特點。教師就可以進一步引導學生去想:不用鉛筆,能不能用其他的工具體會到調子的特點呢?學生會給老師拿出多種工具,如水粉色、簽字筆、中性筆、甚至是樹枝、樹葉等。以往的繪畫藝術教學只限于固定方式。課堂結構顯得單調無味,不能充分發(fā)揮學生的主體地位,更不能激發(fā)學生的學習熱情。因此,教師在教學實踐中認真鉆研教材,研究學生的心理特點,盡可能地采用各種生動、活潑的教學方法,因勢利導,用以激發(fā)學生強烈的好奇心和旺盛的求知欲。

2.1培養(yǎng)豐富的想象力

比如可以讓學生把畫顛倒過來畫。熟悉的事物顛倒過來就會看起來不一樣。朝正確方向放置時,我們能夠認出熟悉的事物,說出它們的名字,并把它們歸類到與我們能夠存儲的記憶和概念相符合的類別中去。當一個圖像被顛倒放置時,所有的視覺線索與已有的不符。所以得到的信號很陌生,大腦就被難住了。如果顛倒著看,就算是眾所周知的面孔也讓人難以認出來,你可能必須按正確的方向放置才能看出來。鼓勵學生親自實踐并體驗顛倒過來作畫,可以激發(fā)學生的發(fā)散性思維,引導學生的學習興趣,培養(yǎng)學生的想象力。

再如色彩構成中表現(xiàn)春夏秋冬的美麗景色時,為了強化學生的想象力,教師可借助于視頻向學生提供信息源:盛開的桃花,清粼的湖面、金色的麥穗、銀色的樹掛等給學生一個初步的感知過程,讓學生結合色彩去觀察、去想象。再用自己的語言,描繪出四季的景色。如選擇色彩畫出不同的線條,也可用身體的動作來表現(xiàn)四季的特點、景色等等,使學生入情入境;通過表演、圖畫理解,讓學生懷著濃厚的興趣在輕松愉快的氣氛中,大腦皮層形成立體型網絡興奮區(qū),促進學生的認識由直觀上升到抽象思維,再由抽象思維回到直觀,創(chuàng)造性地運用到具體的學習環(huán)境中,同時來感受藝術、理解藝術。再通過不同的形式來表現(xiàn)藝術。最后指導學生用所學過的有關知識和自己所掌握的常識來評價欣賞作品。這樣可以深化學生的思維層次,形成學習中的良性循環(huán),從而獲得教學的最佳效果。

2.2允許學生多角度思考

教師在教學中不要把學生的思維限制得過死,要允許學生多角度地思考問題,展開自己的想象力。比如教師可以鼓勵學生從底部、任何一邊或頂部等任何地方開始畫。大多數(shù)人趨向于從頂部開始。可以給學生在繪畫過程中放點音樂。如果有的學生習慣自言自語,可以鼓勵學生在繪畫過程中自言自語,如“這條線是這樣彎的”,或“這個形狀在那里是彎曲的”,或“與紙邊相比,這個角度應該這樣”等等。

教師對學生的繪畫和思維不要輕易說不,只要是符合藝術規(guī)律、哪怕是非常規(guī)的獨特思維都要給予保護。如在色彩練習中,教師不要指責學生不應該用這樣那樣的顏色。這要從激勵的角度去引導,不輕易否定,應師生共同分析,鼓勵學生大膽思維。

3結論

在繪畫藝術課堂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維,無一不體現(xiàn)出它的重要性和必然性。它既促進了學生全面和諧發(fā)展,也培養(yǎng)了學生對藝術的感受、理解和表現(xiàn)能力;既豐富了學生的藝術想象力,也鍛煉了學生的創(chuàng)造力。對開發(fā)學生的全面思維能力起著積極的作用。在全面提高學生素質和培養(yǎng)創(chuàng)造力過程中,繪畫藝術教學可以盡展富于魅力的前景。