電影和連續(xù)劇是在世界范圍內(nèi)最常見和最受歡迎的娛樂類型。作為通俗文化產(chǎn)品，電影和電視劇均能反映出所處地域的思維模式、價(jià)值體系以及生活方式，而這些文化要素與政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的發(fā)展又緊密關(guān)聯(lián)。全球經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，資訊時(shí)代早已到來，各種信息需求、娛樂需求、消費(fèi)需求快速增長，影視文化產(chǎn)業(yè)也隨之急劇發(fā)展和膨脹。臺(tái)灣電影市場長期以來被外片所占據(jù)，臺(tái)灣影視界一直致力于票房和收視率的努力。本文以時(shí)間為軸線，重點(diǎn)關(guān)注臺(tái)灣具有代表性的影視劇，試圖進(jìn)一步梳理近幾年臺(tái)灣影視產(chǎn)業(yè)的具體走向。

一、臺(tái)灣影視產(chǎn)業(yè)主流趨向青春劇

近年來，每年臺(tái)灣本土電影票房排名靠前的基本上都是青春片，定位在年輕的觀眾群，在演員的選擇上多數(shù)是青春偶像，以年輕的心態(tài)作為創(chuàng)作素材，青春片業(yè)已成為臺(tái)灣影視界的主流。嚴(yán)格來說，青春劇與偶像劇還是有差別的。偶像劇從廣泛的意義上來說，也可以稱之為青春劇。青春劇準(zhǔn)確地說應(yīng)該是追憶青春，而不是青春偶像。在偶像劇中隨處可見的俊男靚女已被清新可親的男孩女孩所代替，不再是灰姑娘與白馬王子的愛情故事，而是極具平民生活色彩的普通故事，具有喜感的幽默場面也不再是無厘頭的搞怪，而是真實(shí)發(fā)生在普通人成長過程中的私密記憶。

回顧2007年，除了李安執(zhí)導(dǎo)的《色戒》外，其他賣得叫座的電影分別是《不能說的秘密》、《練習(xí)曲》和《刺青》，后三部均是青春片。整體而言，2007年臺(tái)灣影視市場還算活躍，雖然整體虧損的電影仍不少，沒有完全脫離原有的框架。臺(tái)灣著名電影人候孝賢在談到臺(tái)灣電影的現(xiàn)在與未來時(shí)，認(rèn)為臺(tái)灣電影工業(yè)正在消失中。他甚至曾悲觀地表示，“臺(tái)灣電影現(xiàn)在基本上是殘破的，未來是不可知的。”[1]

然而，從2008年開始，臺(tái)灣電影突然逆勢而上，有一部影片大受歡迎，取得驕人成績，創(chuàng)造了臺(tái)灣本土化奇跡，它就是由魏德圣導(dǎo)演的《海角七號》（CapeNo.7），由臺(tái)灣歌手范逸臣和日本演員田中千繪主演。《海角七號》不僅“創(chuàng)下了上映第二周票房比首周成長121％、甚至在第三周躥升為票房冠軍并連霸八周的驚人成績，最后以超過五億臺(tái)幣（臺(tái)北約為二億三千萬）的總票房，成為臺(tái)灣史上最賣座的華語片”[2]，后來該片還獲得了第十屆臺(tái)北電影獎(jiǎng)劇情長片百萬首獎(jiǎng)、劇情長片最佳攝影、劇情長片最佳音樂，以及第四屆亞洲海洋電影節(jié)首獎(jiǎng)多項(xiàng)殊榮。更為重要的是，《海角七號》的熱映，也讓一個(gè)臺(tái)灣電影導(dǎo)演群成功登陸，出現(xiàn)了一批不同于以往臺(tái)灣導(dǎo)演風(fēng)格的群體。有著“臺(tái)灣電影教母”稱謂的著名影評人焦雄屏將他們冠之以“超過世代”這個(gè)詞，這個(gè)稱呼“既可以期許他們‘超過’前幾個(gè)世代的沉悶，更能形容他們的聲勢”。[3]“超過世代”的導(dǎo)演指的是魏德圣、鈕承澤、陳懷恩、楊雅?礎(chǔ)⒘鐘?汀⒘質(zhì)橛睢⒅苊懶岬齲??磣鞣直鷂?鍍?飼啻骸貳ⅰ?895》、《?啄瀉ⅰ貳ⅰ毒漚搗紜貳ⅰ鍛３怠返?。??竊?008年，中視籌備了一部八點(diǎn)檔大戲———臺(tái)灣電視制作人王偉忠制作的眷村題材的電視劇———《光陰的故事》。說起電視劇名，不免會(huì)讓人想起一部臺(tái)灣同名電影（英文名inourtime），它是1982年由楊德昌、柯一正導(dǎo)演，李立群和張艾嘉主演的。著名歌手羅大佑為此還專門創(chuàng)作了一首名為《光陰的故事》的歌曲，傳唱至今?；蛟S正是制作人的精心設(shè)計(jì)，這次關(guān)于“光陰的故事”改用電視連續(xù)劇的形式來演繹，故事情節(jié)也完全不同。電視劇《光陰的故事》（英文名timestory）主要的情節(jié)是圍繞生活在“自強(qiáng)一村”里幾個(gè)典型家庭的故事展開的，時(shí)間上溯到十九世紀(jì)六十年代，國民黨政府退守臺(tái)灣后，退伍的國民黨士兵和臺(tái)灣本地人結(jié)合，一起緊跟臺(tái)灣的社會(huì)進(jìn)步而發(fā)展，充分展現(xiàn)臺(tái)灣各種族群融合。簡單地說，這是一個(gè)關(guān)于臺(tái)灣眷村的故事，透過幾個(gè)家庭的生活軌跡，折射出歷史和文化的變化。劇中始終彌漫著濃濃的懷舊氣息，很快將觀眾吸引到故事中來，隨著劇中人物的悲喜而悲喜，而家庭中孩子們的共同成長也讓現(xiàn)在的年輕人找到了自己的影子，更對自己父母們曾經(jīng)的歲月多了幾分關(guān)注和了解，讓現(xiàn)代年輕人能借此了解自己父母的過去。這種感覺正如電視劇片頭里制片人王偉忠獨(dú)白的那樣：“回頭看看來時(shí)路，是往前的更大動(dòng)力，所以我們決定為您敘述一個(gè)這樣的故事，故事開始之前，請容我提醒您：不管此刻你的心里是混亂、慌張、失落還是其他，總之，先把心掏空吧。這樣才能裝下那些被我們不經(jīng)意留在曾經(jīng)里的家財(cái)萬貫，再次上路。”[4]的確，生活給予我們的雖然簡單，卻很真實(shí)，值得研磨。說起王偉忠的眷村系列片，無論是話劇《寶島一村》還是電視劇《光陰的故事》，都給觀眾帶來了幾許別樣的驚喜，讓人們可以體會(huì)到更多關(guān)于生活的溫馨、樂觀以及淡淡的哀愁。

不過，2008年臺(tái)灣影視界的風(fēng)光并沒有持續(xù)到2009年。這一年臺(tái)灣市場上映了大約260部華語片和外語片，其中外語片超過200部。單看臺(tái)灣本土電影，市場反映更是慘淡，全年上映27部作品，年度累計(jì)票房收入僅有大約5300萬新臺(tái)幣，相當(dāng)于年度總票房的1.6％左右，比起2008年的12.09％的份額有相當(dāng)大程度的下滑。

令人欣喜的是，2010年臺(tái)灣影視界風(fēng)云再起，鈕承澤以影片《艋?》席卷全臺(tái)，創(chuàng)下2.3億新臺(tái)幣票房。此片6千萬的制作成本，加上近兩千萬的行銷預(yù)算，較之《海角七號》以五百萬做宣傳營銷，《艋?》則是以更專業(yè)的商業(yè)化營銷來保證票房的成功。當(dāng)然，《艋?》影片中同樣包含了懷舊、青春、偶像等青春片成功的因素，在電影前期、后期的宣傳方面，大量運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)、電視等媒介，不斷進(jìn)行輿論造勢，這也超過了之前所有臺(tái)灣電影的宣傳力度。其實(shí)，從2010年6月到9月，共有10部臺(tái)灣本土電影上映。由九把刀執(zhí)導(dǎo)的第一部電影《那些年，我們一起追的女孩》《YouAreTheAppleOfMyEye》在臺(tái)灣創(chuàng)下新臺(tái)幣4.1億元票房，并在香港以6129萬港幣刷新華語片票房紀(jì)錄。臺(tái)灣島內(nèi)媒體稱之為“民眾集體都在追青春”?！赌切┠辏覀円黄鹱返呐ⅰ吠瑯邮沁@一類的青春題材電影。影片中的戲劇矛盾仍然集中在成長的范圍內(nèi)，讓觀眾隨著劇中人物一起去找尋自己年少時(shí)的影子，真誠的情感使這部影片同樣獲得了觀眾的認(rèn)同，收獲了票房的成功。