作者：陳? 單位：中國(guó)音樂學(xué)院

音樂結(jié)構(gòu)認(rèn)知過程的探索

認(rèn)知過程包括三個(gè)階段：感覺—知覺—認(rèn)知。在感覺階段，人們將感受器接受到的刺激轉(zhuǎn)化為神經(jīng)信息；知覺則將主要的信息分離出來，進(jìn)行組塊加工；最后，認(rèn)知階段包含了對(duì)知識(shí)的獲得、儲(chǔ)存、檢索和運(yùn)用，形成整體圖式的過程。在認(rèn)知心理學(xué)的背景下，學(xué)者們也對(duì)音樂結(jié)構(gòu)的認(rèn)知過程進(jìn)行了研究。Repp曾提出結(jié)構(gòu)知覺假說：聽覺加工、結(jié)構(gòu)知覺和結(jié)構(gòu)認(rèn)知；Deliège歸納了“相似感知、信息提取、結(jié)構(gòu)和圖式的構(gòu)建”模式等。近年來，隨著神經(jīng)科學(xué)、腦電研究的發(fā)展，我們進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到，音樂認(rèn)知活動(dòng)是由一些神經(jīng)加工模塊組成的。Koelsch等人運(yùn)用事件相關(guān)電位技術(shù)，建構(gòu)了音樂知覺神經(jīng)認(rèn)知模型：音樂特征提取、聽覺格式塔、句法加工、結(jié)構(gòu)分析等。如下是筆者在前人的基礎(chǔ)上，探索、總結(jié)的音樂整體結(jié)構(gòu)認(rèn)知過程。

1．音樂信息感知——相似和變形認(rèn)知音樂的第一步就是接收音樂信息，信息在耳蝸內(nèi)轉(zhuǎn)化為神經(jīng)沖動(dòng)，逐漸上行傳輸?shù)铰犛X腦干部分。從認(rèn)知心理學(xué)的角度來說，人的注意力往往集中在有特色的音樂片段上，如模仿、模進(jìn)、固定音型等，經(jīng)驗(yàn)豐富的音樂專業(yè)人士對(duì)音樂特征有敏銳的感知力。賽瑞芬（Serafine，1983）借鑒了認(rèn)知心理學(xué)的方法，將音樂變形歸納為三個(gè)層次：相對(duì)重復(fù)（如調(diào)式、速度），裝飾性變形（如加花變奏），實(shí)質(zhì)性變形。此外，RudolphRéti、JanLaRue等人也對(duì)音樂中相似和變形技法進(jìn)行了分類。實(shí)際上，這些理論在很大程度上是格式塔原則的延展，人們往往會(huì)把音高、音值、演奏法（連奏、斷奏）、力度相近的音樂片段知覺在一起，迅速感知其異同之處。總之，敏銳提取特征音樂信息，是信息組塊化處理的前提。

2．音樂信息歸類——組塊在我們接受到音樂信息后，大腦會(huì)對(duì)這些信息進(jìn)行歸類整理，把具有相同或相似特征的音樂知覺統(tǒng)和成組塊，形成知覺流，這一過程即是知覺分組。組塊模式研究早在二十世紀(jì)五十年代便已開始。“組塊”是美國(guó)心理學(xué)家米勒提出的著名的信息加工理論。周海宏將組塊理論應(yīng)用于鋼琴演奏心理操作研究中，發(fā)現(xiàn)組塊的策略有助于加強(qiáng)演奏的整體感，音樂演奏者能通過高級(jí)組塊對(duì)低級(jí)組塊的組織把握音樂的結(jié)構(gòu)。大腦按組塊讀取、整合信息。組塊內(nèi)信息量越大，所需的組塊就越少，從而減輕心理操作負(fù)擔(dān)。倘若學(xué)生能迅速發(fā)現(xiàn)音樂的內(nèi)在規(guī)律，將其整合成大的模塊來提取、認(rèn)知，就能提高音樂認(rèn)知的效率。

3．音樂信息整體構(gòu)建——圖式音樂結(jié)構(gòu)在相應(yīng)的語(yǔ)境下會(huì)頻繁出現(xiàn)，并儲(chǔ)存于長(zhǎng)時(shí)記憶中，由此形成了圖式。它在日常學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)中形成，當(dāng)遇到相似的音樂情境時(shí)，儲(chǔ)存在大腦中的圖式將被迅速激活。這里提到的圖式包括局部圖式和整體圖式，局部圖式是對(duì)特征音型、節(jié)奏型等音樂要素的抽象認(rèn)知；整體圖式則是對(duì)曲式結(jié)構(gòu)認(rèn)知的高度歸納。曲式的認(rèn)知反應(yīng)了學(xué)生整合音樂全局結(jié)構(gòu)的能力。感知各樂段的變化發(fā)展，歸納音樂特征是把握音樂結(jié)構(gòu)、形成整體圖式的要?jiǎng)t。Koniari等人對(duì)10歲左右兒童的音樂歸納能力和圖示化能力進(jìn)行了測(cè)試。數(shù)據(jù)顯示，兒童的正確率達(dá)到了83%，可見他們已經(jīng)能認(rèn)知簡(jiǎn)單、短小作品的音樂結(jié)構(gòu)。因此，我們需要用各種方法來提升學(xué)生的圖示化歸納能力。

理論的應(yīng)用——以?shī)W爾夫教學(xué)法為例

在進(jìn)行了如上的理論分析后，我們可以發(fā)現(xiàn)，這些理論在音樂教學(xué)中得到了應(yīng)證。奧爾夫教學(xué)法如今在國(guó)際音樂教育界有著廣泛的影響力，其原本性教育理念廣泛適用于不同意識(shí)形態(tài)國(guó)家的教育需要。奧爾夫非常注重學(xué)生對(duì)音樂整體結(jié)構(gòu)的把握，他認(rèn)為只有掌握了音樂的曲式結(jié)構(gòu)、織體形式，才能真正理解音樂。他從不要求學(xué)生牢記單個(gè)音符，而是應(yīng)用各種適于個(gè)體、自然的方法，將結(jié)構(gòu)元素內(nèi)化至思維中，培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立性邏輯思維。奧爾夫教學(xué)法中處處體現(xiàn)了結(jié)構(gòu)的奧妙，使學(xué)生在音樂活動(dòng)中能敏銳地把握音樂特征，探索、掌握更多旋律發(fā)展形態(tài)，以及和聲進(jìn)行，從而將其應(yīng)用于音樂表演和創(chuàng)作中，駕馭音樂的整體結(jié)構(gòu)。

1．圖形譜中的結(jié)構(gòu)

圖形譜大致分為三類：“圖形”、“聲形”、“符號(hào)”，它既能呈現(xiàn)音樂各要素的聯(lián)系，即微觀結(jié)構(gòu)，也能展現(xiàn)音樂的宏觀結(jié)構(gòu)。學(xué)生可以將音樂各動(dòng)機(jī)、樂段抽象為圖形，呈示音樂整體結(jié)構(gòu)圖式；可以用線條、色塊等形式描繪音樂發(fā)展走向；亦可用標(biāo)點(diǎn)符號(hào)劃分樂句、樂段等。以圣桑的《獅王進(jìn)行曲》為例，這首作品是單三部曲式結(jié)構(gòu)。第一段是獅王主題的呈示（弦樂）；第二段是模仿獅王的咆哮；第三段在鋼琴高聲區(qū)再現(xiàn)主題，同時(shí)加入第二段的材料。我們可以用圖形表示，或?qū)⒚慷蔚囊魳凡牧嫌?ldquo;聲形譜”表現(xiàn)出來，整體音樂結(jié)構(gòu)就一目了然了。此外，學(xué)生還能夠根據(jù)圖形譜的結(jié)構(gòu)創(chuàng)編出各種聲勢(shì)、動(dòng)作、音樂劇，使其在創(chuàng)造體驗(yàn)中提高對(duì)音樂結(jié)構(gòu)的整體把握能力和圖式化概括能力。

2．樂器和動(dòng)作（movement）②中的結(jié)構(gòu)

奧爾夫樂器主要以易操作的樂器為主，它也是成體系的，從簡(jiǎn)單的節(jié)奏樂器（如撥浪鼓）到節(jié)奏旋律樂器（如音條樂器），再到純旋律樂器（如豎笛），最后才出現(xiàn)弦樂器。由此，學(xué)生的創(chuàng)造力并沒有為高難度的演奏技能所束縛，他們能夠全身心地投入音樂體驗(yàn)之中。特別值得指出的是，奧爾夫提倡以動(dòng)作為主導(dǎo)的樂器集體課，從動(dòng)作的節(jié)律中感受演奏的節(jié)奏感，將樂器演奏和人的身體動(dòng)作結(jié)合起來，樂器不再被視為演奏的客體，而是融入到主觀音樂表演、創(chuàng)作中。在音樂活動(dòng)中，引導(dǎo)學(xué)生從演奏短小的固定低音、動(dòng)機(jī)、音型入手，逐步即興發(fā)展為龐大結(jié)構(gòu)的器樂表演。由此，學(xué)生能親身參與知識(shí)的探索和實(shí)踐過程，掌握更多的音型、節(jié)奏型、和聲進(jìn)行，擴(kuò)展自身的音樂結(jié)構(gòu)圖式。在課堂中，也經(jīng)常用多聲部的形式進(jìn)行教學(xué)，豐富音樂的層次感和學(xué)生對(duì)縱向音樂結(jié)構(gòu)的認(rèn)知，提高學(xué)生對(duì)音樂信息感知的敏感度。

3．即興中的結(jié)構(gòu)

即興是奧爾夫教學(xué)法的靈魂，它貫穿于整個(gè)教學(xué)體系中。當(dāng)然，即興也是有原則的，只有學(xué)生掌握了一定的音樂知識(shí)后，才能做到真正意義上的即興，比如即興拓展所學(xué)的伴奏音型、節(jié)奏型，創(chuàng)新旋律發(fā)展手法等。在奧爾夫教學(xué)法中，最初的即興音樂問答實(shí)際就體現(xiàn)出原始曲式的雛形——對(duì)話，在各種形式的音樂對(duì)話（樂器、嗓音等）中，使學(xué)生能在自然情境下掌握音樂發(fā)展的基本方法，激發(fā)結(jié)構(gòu)意識(shí)和創(chuàng)新能力。另外，教學(xué)中最常使用的回旋曲式也凸顯了其重視結(jié)構(gòu)的理念，因?yàn)槠渲屑扔泄潭ǖ闹黝}段落，也有即興發(fā)揮的變化段落，這種曲式結(jié)構(gòu)可以融入樂器、動(dòng)作、聲勢(shì)、嗓音、音樂劇教學(xué)中。五、結(jié)語(yǔ)本文旨在探索人類認(rèn)知音樂整體結(jié)構(gòu)的方式和過程，并將這種整體認(rèn)知的理念應(yīng)用到音樂教學(xué)中，結(jié)合奧爾夫教學(xué)法的理念和方法，強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)應(yīng)轉(zhuǎn)向音樂本體，重視學(xué)生內(nèi)部認(rèn)知、思維、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，而不是僅僅局限于外顯的操作技能。當(dāng)然本文也僅僅是對(duì)人類認(rèn)知音樂結(jié)構(gòu)的一個(gè)初步探索，希望能將理論應(yīng)用到我們的實(shí)踐教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生的音樂結(jié)構(gòu)意識(shí)和結(jié)構(gòu)整合力，讓學(xué)生在認(rèn)知音樂的基礎(chǔ)上能夠真正發(fā)現(xiàn)音樂、體驗(yàn)音樂、領(lǐng)悟音樂的美。