作者：劉玉潔 單位：成都師范學(xué)院

在漫長的時間長河中，中華民族的先民憑借著他們的智慧和情感，經(jīng)過辛勤的藝術(shù)創(chuàng)造與積累，最終創(chuàng)作出了種類眾多、浩如煙海的聲樂作品，形成了豐富多彩、燦爛輝煌的藝術(shù)流派，為中華民族及整個人類社會奉獻了一道多姿多彩、極具魅力的聲樂藝術(shù)大餐。我國民族聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，“從更廣泛的意義來講，它包括民族傳統(tǒng)的戲曲、曲藝說唱、民歌以及有著這三類風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲;從狹義上來講，它是指由戲曲、曲藝、民歌相互影響、滲透和融合，進而發(fā)展而來的現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)”［3］。當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)既繼承和發(fā)揚了我國傳統(tǒng)的戲曲、曲藝、民間演唱藝術(shù)的精華，又借鑒和吸收了西洋美聲唱法的科學(xué)方法和藝術(shù)技巧，再依據(jù)中華民族的文化習(xí)俗、情感、語言、音樂風(fēng)格及審美傾向而逐漸形成的。我國民族聲樂藝術(shù)是在聲樂理論、演唱方式和表演實踐等方面具有多樣性、民族性和創(chuàng)新性的音樂藝術(shù)類型。首先，多樣性。中國是四大文明古國之一，歷史悠久、地域廣博，在這片沃土上繁衍生息了56個民族，各民族所生存的地理環(huán)境、文化習(xí)俗、地方語言、民族性格等方面都有較大差異，這就從根本上決定了我國民族聲樂藝術(shù)的多姿多彩。其中，粗獷奔放的藏歌、遼闊悠揚的蒙古族長調(diào)、高亢僚亮的青海花兒、清新雋秀的江南小調(diào)，等等，都是中華民族寶貴的音樂藝術(shù)財富。其次，民族性。在漫長的發(fā)展歷程中，中華大地上各民族之間的文化藝術(shù)交流和融合非常頻繁，相互之間的影響作用十分巨大，這些都使得我國民族聲樂藝術(shù)一致體現(xiàn)出典型的民族特征，如對“詞情、曲情、聲情相融合”這一情感美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的共同認(rèn)可，以及在咬字吐字、潤腔方面要達到“字正腔圓”，等等。因此，眾多聲樂藝術(shù)類型在表現(xiàn)出鮮明特色的同時，又能夠和諧共存，共同組成了中華民族聲樂藝術(shù)體系。最后，創(chuàng)新性。我國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)，是在繼承傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，充分吸收西洋美聲唱法的精華，在保持我國民族語言、民族精神、民族傳統(tǒng)的同時，遵循聲樂藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，在發(fā)聲技巧上進行了大膽的嘗試和改進。這些努力，使中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的演唱曲目更加豐富，風(fēng)格更為多樣，更富有時代感。

中國當(dāng)代民族聲樂多元化及融合發(fā)展的必然趨勢

多元化，是指在保持自身特性的基礎(chǔ)上的一種相互尊重與共存狀態(tài);融合，則具體是指將兩種或多種不同的事物合成一體。現(xiàn)實證明，不同類型的事物之間必然存在著一定的差異性，而事物之間在發(fā)展中相互交流和影響，也是事物發(fā)展的必由之路。因此，不同類型的聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)不同程度的融合和多樣化也就成為一種必然。我國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)正是在這一碰撞和融合中不斷發(fā)展著的。第一，多元化發(fā)展趨勢。多元是事物種類繁多卻能和諧共存的積極狀態(tài)。我國民族聲樂藝術(shù)的多元化發(fā)展首先體現(xiàn)在自身內(nèi)部體系的多樣共存上。我國有著復(fù)雜廣博的地域、數(shù)量眾多的民族、漫長悠久的藝術(shù)發(fā)展歷史，民族聲樂藝術(shù)自然體現(xiàn)出多樣化的典型特征，但這些聲樂藝術(shù)類型都能夠較為和諧地統(tǒng)一于中華民族聲樂藝術(shù)這一大的范疇之內(nèi)。其次，體現(xiàn)在我國民族聲樂藝術(shù)在與世界其他聲樂藝術(shù)類型多樣共存的前提下，力求形成自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和特色。“只有民族的，才是世界的。”在世界聲樂藝術(shù)的寶庫中，每個民族都有其自身的藝術(shù)特征，在音調(diào)、節(jié)奏、嗓音的運用等方面都有所區(qū)別。我國民族聲樂藝術(shù)在上個世紀(jì)，受到了來自西方聲樂藝術(shù)的巨大影響，而在“歐洲音樂中心論”被打破、多元文化格局建構(gòu)的今天，則應(yīng)當(dāng)審時度勢，積極繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)精髓，打造屬于本民族自己的聲樂藝術(shù)體系。第二，融合性發(fā)展趨勢。任何事物都不是孤立的，事物之間必然存在著相互作用、相互影響、相互借鑒的關(guān)系。我國民族聲樂藝術(shù)的融合性發(fā)展，也是內(nèi)外部各種因素共同作用的必然結(jié)果。首先，是民族聲樂藝術(shù)體系內(nèi)部之間的相互融合，在漫長的文明發(fā)展歷程中，各民族之間的文化藝術(shù)交流始終沒有停止過，如被譽為我國“國戲”的京劇，實際上是“一種在徽劇、漢劇、昆曲和秦劇基礎(chǔ)之上發(fā)展起來的戲曲劇種”［4］。其次，民族聲樂體系外部的相互學(xué)習(xí)與吸收。在20世紀(jì)初至21世紀(jì)初的百余年之間，西洋美聲唱法對于我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響，其聲樂理論、演唱方法、訓(xùn)練方式都成為中國民族聲樂藝術(shù)所借鑒的重要內(nèi)容。當(dāng)然，這種借鑒曾引起了諸如“土洋之爭”、“千人一腔”的藝術(shù)發(fā)展大討論，但其對于中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的強大助力卻是不容否認(rèn)的。站在時發(fā)表展的新起點，聲樂藝術(shù)工作者應(yīng)當(dāng)更為審慎地應(yīng)對這種借鑒與學(xué)習(xí)，要在明確以中國的基本國情為出發(fā)點，堅持自身特點的基礎(chǔ)上，有針對性地進行評價、選擇和取舍，實現(xiàn)對外來藝術(shù)文化的借鑒融合，只有這樣，中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)才能以不斷創(chuàng)新的獨特風(fēng)姿立足于世界聲樂藝術(shù)之林。

中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)融合發(fā)展的策略

如前所述，中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的融合發(fā)展既包括體系內(nèi)部的融合，也包括體系外部的交織。歷史實踐證明，各類型的民族聲樂藝術(shù)都應(yīng)當(dāng)做到相互尊重、相互學(xué)習(xí)、相互交流和相互促進。在這一點上，一些優(yōu)秀的聲樂藝術(shù)家表現(xiàn)得尤為突出，例如，郭蘭英努力學(xué)習(xí)和繼承戲曲演唱、曲藝說唱的吐字行腔和情感表現(xiàn)，這使得她的聲樂演唱極富藝術(shù)感染力，再如，閻維文，他的聲音高音區(qū)明亮圓潤，中低音區(qū)扎實沉穩(wěn)，顯示出美聲唱法和民歌特色的完美結(jié)合，呈現(xiàn)出燎亮、甜美的雙重特點。筆者認(rèn)為，融合發(fā)展賦予了中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)以新的生機與活力。

(一)發(fā)掘體系內(nèi)部的融合是我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的主要動力，要注重對中國傳統(tǒng)聲樂的藝術(shù)種類進行充分的發(fā)掘和保護。我國的傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)有著悠久的歷史，在千百年的演唱實踐中，民歌逐漸形成了各種風(fēng)格的音樂體裁，而這些在流傳中不斷地得到豐富和發(fā)展，具有很高藝術(shù)價值的民間音樂正是民族藝術(shù)發(fā)展的重要養(yǎng)料。我們要在高度重視的基礎(chǔ)上給予政策和資金方面的支持和保護，組織專人對這些奇妙的聲樂藝術(shù)作品進行搜集、整理和研究，尤其要加強對一些瀕臨滅絕的地方劇種、少數(shù)民族的民間音樂的關(guān)注。如，蒙古族神秘莫測的“呼麥”，由姑娘分若干聲部演繹的美妙和諧、蕩氣回腸的侗族大歌，陜北和山西西北部的豪邁嘹亮的山曲、信天游，江浙一帶的快活俏皮的吳歌小調(diào)等等，都是中華民族聲樂藝術(shù)寶庫中的珍貴財富。