裝飾藝術(shù)對(duì)古代繪畫的借鑒

　　這篇藝術(shù)省級(jí)論文發(fā)表了裝飾藝術(shù)對(duì)古代繪畫的借鑒，對(duì)于裝飾這個(gè)詞，中西方有很多相同的認(rèn)識(shí)，論文通過對(duì)裝飾藝術(shù)的深入探究，總結(jié)出了有利于創(chuàng)作者提高繪畫創(chuàng)作水平的裝飾語言和表現(xiàn)手法，進(jìn)而表現(xiàn)了中國(guó)古代繪畫的和裝飾藝術(shù)之間的關(guān)系。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)省級(jí)論文發(fā)表,裝飾藝術(shù),繪畫

　　在我國(guó)五千多年的歷史中，各種裝飾藝術(shù)百花齊放。從史前的陶彩，商周的青銅器，戰(zhàn)國(guó)、秦漢的漆器，漢代的畫像磚，魏晉隋唐的石窟，唐宋的陶瓷，元朝的寺觀壁畫，明清代的家具、版畫、年畫等，到民間民俗文化及手工藝，如漆畫、泥塑、蠟染、皮影、剪紙、木雕等，都是中華文化的重要組成部分。其中，也產(chǎn)生了最早的裝飾藝術(shù)。筆者通過對(duì)裝飾藝術(shù)的深入探究，總結(jié)出有利于創(chuàng)作者提高繪畫創(chuàng)作水平的裝飾性語言和表現(xiàn)手法。

　　一、裝飾藝術(shù)的概念及特點(diǎn)

　　“裝飾”這個(gè)詞在17、18世紀(jì)出現(xiàn)于西方，泛指藝術(shù)修飾;在中國(guó)出現(xiàn)的時(shí)間較早，大概是5、6世紀(jì)，指修飾、打扮。雖然出現(xiàn)的時(shí)間不同，但是中西方對(duì)裝飾的認(rèn)識(shí)有很多相同的地方。“裝飾”一詞最直接的解釋有兩方面：一方面是指在身體或物體表面加上附屬的東西使其美觀;另一方面就是指裝飾品。人類最早的裝飾對(duì)象就是自己的身體，不同文化背景下的人對(duì)裝飾美的理解有一定的差異。因此，裝飾并非單純指表面的修飾，而是實(shí)用與美觀、內(nèi)容與形式、價(jià)值與審美諸方面統(tǒng)一的創(chuàng)造。裝飾之美以適度的美化與整體的和諧為最高境界。裝飾藝術(shù)的門類大體分為以下幾類：從材質(zhì)上看，有礦物材質(zhì)類、植物材質(zhì)類、動(dòng)物材質(zhì)類等;從工藝手段和表達(dá)方式上看，有雕刻、鑲嵌、織繡、繪畫等;從表現(xiàn)的題材內(nèi)容上看，有幾何形狀、人物題材、動(dòng)物題材、神話題材等;從被裝飾物上看，有人體裝飾藝術(shù)、服裝裝飾藝術(shù)、日用品裝飾藝術(shù)、建筑裝飾藝術(shù)等。

　　二、中國(guó)古代繪畫的表現(xiàn)特點(diǎn)

　　中國(guó)古代繪畫創(chuàng)作采取以大觀小、小中見大的方法，創(chuàng)作者在這一過程中觀察和認(rèn)識(shí)客觀事物，而不做局外觀或局限在某個(gè)固定的點(diǎn)上。中國(guó)古代繪畫滲透著人們的社會(huì)意識(shí)，從而使繪畫作品具有“千載寂寥，披圖可鑒”的認(rèn)識(shí)作用，又起到“惡以誡世，善以示后”的教育作用。

　　1.以形寫神早在東晉，顧愷之就提出了“以形寫神”等理論，提倡把握繪畫對(duì)象的“神”，表現(xiàn)事物的意趣。然而，因?yàn)槭挛锏耐庑问?ldquo;神”的依附，所以要做到神似，就得先做到形似。“以形寫神”也成為中國(guó)古代繪畫的一大藝術(shù)特征和表現(xiàn)。如黃筌的《寫生珍禽圖》，畫面中每一只禽鳥都畫得準(zhǔn)確逼真、細(xì)膩工整、一絲不茍，整幅畫因細(xì)膩逼真的繪制，顯得耐人尋味，富有情趣，很有靈氣。畫面中的鳥獸有靜有動(dòng)，有站立的、覓食的、飛翔的，鳥兒似乎在對(duì)話，烏龜則在慵懶地踱步，使整幅畫十分靈動(dòng)，取得了神似的效果。

　　2.注重神韻無論是東晉顧愷之的《洛神賦圖》還是唐代周昉的《簪花仕女圖》，我們都不難發(fā)現(xiàn)其中的人物描畫不太注重人的身體比例和面部五官的刻畫，通常一筆帶過眉眼，不像西方畫作那樣讓人能看清人物的瞳孔、鼻子等，清楚地通過畫面辨認(rèn)出每一個(gè)人。然而，在《簪花仕女圖》里，從人物簡(jiǎn)略的眉眼和各異的動(dòng)作中，我們還是能看到唐代貴族婦女雍容華貴背后的那份孤寂空虛，這得益于人物眉眼間的神韻。正是因?yàn)?ldquo;神”的逼真，才讓人感覺到了“形”的逼真。這里的“形”不同于上文的“形”，它并不是客觀的逼真，而是主觀上的逼真和心領(lǐng)神會(huì)，也就是“重骨輕相”“傳神寫照”。

　　3.注重線描中國(guó)古代繪畫的另一藝術(shù)特征是注重線描，宋代雖然出現(xiàn)了沒骨法和潑墨法等，但只是把線條隱沒了而已。人們常說“吳帶當(dāng)風(fēng)”，吳道子在《送子天王圖》中以書法入畫，用翻卷的線條表現(xiàn)出了衣帶的動(dòng)態(tài)。而顧愷之的《洛神賦圖》中，線條連綿不斷，具有韌性，給人一種翻卷、飄逸之感。中國(guó)古代繪畫不像西方繪畫那樣用光影進(jìn)行表現(xiàn)，而是注重用線，否則難以表現(xiàn)出畫的神韻。

　　三、中國(guó)古代繪畫的裝飾表現(xiàn)方式

　　中國(guó)古代繪畫主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)：1.畫面構(gòu)圖

　　(1)鋪敘由于原始社會(huì)時(shí)期人們主要是群體生活，所以原始的巖畫大多采用鋪敘的構(gòu)圖方式。由于當(dāng)時(shí)生產(chǎn)工具落后，人們?cè)诶L制原始巖畫時(shí)往往不加修飾，畫面內(nèi)容簡(jiǎn)潔明了，主要是一些人物或動(dòng)物的組合，畫面形象缺乏關(guān)聯(lián)性。由于當(dāng)時(shí)自然條件的限制，繪畫多以簡(jiǎn)單的線條構(gòu)成畫的輪廓。

　　(2)從上到下文明發(fā)展進(jìn)入一個(gè)新的階段，社會(huì)制度也開始變化，因?yàn)橐从钞?dāng)時(shí)的一些實(shí)事，所以主要采用從上到下的構(gòu)圖模式。這樣的好處是能夠表現(xiàn)出相關(guān)事物或者人物的故事性，當(dāng)時(shí)的繪畫大多是記錄當(dāng)時(shí)人們生活中的事物，所以繪畫的構(gòu)圖方式往往是從上到下、從左到右的。

　　(3)散點(diǎn)式進(jìn)入封建社會(huì)，出于表現(xiàn)皇帝政績(jī)的需要，就需要表現(xiàn)一些恢弘壯闊的場(chǎng)面，以此反映國(guó)泰民安。這時(shí)就會(huì)采用散點(diǎn)式的構(gòu)圖方式，主要表現(xiàn)為將某些點(diǎn)均勻分散地分布到整個(gè)畫面上，這種構(gòu)圖往往需要結(jié)合色彩的變化。

　　2.題材內(nèi)容

　　(1)生活紀(jì)實(shí)與自然景觀由于在遠(yuǎn)古時(shí)期，人類主要通過采集、狩獵獲得生活物資，必然與大自然密切接觸，所以遠(yuǎn)古時(shí)期的繪畫題材與自然景觀和當(dāng)時(shí)的生活有關(guān)，主要反映當(dāng)時(shí)的一些生活場(chǎng)景，如狩獵、舞蹈等。

　　(2)英雄傳奇和神話傳說在古代，由于當(dāng)時(shí)科技發(fā)展的限制，人們比較相信一些神話傳說，所以古代的繪畫主題就包含一些神話傳說。而由于道教、佛教文化的盛行，許多神話人物和故事流傳下來，而人們相信這些神話人物會(huì)給自己帶來好運(yùn)和平安。另外，對(duì)于一些對(duì)民眾有過幫助的英雄人物，人們出于感激也會(huì)將他們的形象畫下來。

　　(3)場(chǎng)景記錄漢代為了顯示權(quán)貴者的身份，開始流行厚葬。在現(xiàn)代許多出土的漢墓中有很多帛畫，多數(shù)是對(duì)主人升天場(chǎng)景進(jìn)行描繪。人們?yōu)榱思o(jì)念某些人或事，就會(huì)把當(dāng)時(shí)發(fā)生的事情通過繪畫的方式記錄下來，以供裝飾或懷念。

　　四、裝飾藝術(shù)對(duì)中國(guó)古代繪畫的借鑒實(shí)例在古代繪畫中，有許多能夠體現(xiàn)出裝飾藝術(shù)。在歷史悠久的中國(guó)，兩者的融合源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在許多裝飾藝術(shù)中都能看出中國(guó)繪畫對(duì)其的影響，文章舉兩個(gè)例子，分析裝飾藝術(shù)對(duì)中國(guó)古代繪畫的借鑒。

　　1.《鹿王本生圖》在我國(guó)的歷史發(fā)展中，壁畫種類繁多，不同朝代有各式各樣的壁畫。古代的壁畫大多畫在墓穴、建筑的墻壁上。由于墓穴深居地下，所以其中的壁畫大多完整地保存下來。石窟的開鑿是隨著佛教的傳入而在中國(guó)興起的。石窟中有石雕佛像和泥塑造像，還有大量的壁畫。壁畫是繪在墻上的畫，為人類歷史上最早的繪畫形式之一。原始社會(huì)人類在洞壁上刻畫各種圖形以記事表情，產(chǎn)生了最早的壁畫。《鹿王本生圖》是莫高窟第257窟壁畫的主要題材，創(chuàng)作于北魏，是敦煌莫高窟壁畫同題材中保存最完整的連環(huán)壁畫，也是莫高窟壁畫中最具代表性的壁畫之一。本生故事是指釋迦牟尼未成佛時(shí)的前生故事。“鹿王本生”講述了釋迦牟尼前生是一只九色鹿王，救了一個(gè)落水將要被淹死的人反而被其出賣，最后被救下的人得到報(bào)應(yīng)的故事。《鹿王本生圖》是表現(xiàn)“舍己救人”這一題材的。故事有著濃厚的宗教色彩，宣傳的是善惡報(bào)應(yīng)思想，贊揚(yáng)了九色鹿王的無私精神。雖然故事與佛教本身有密切的聯(lián)系，但是在講述中也帶有深厚的民間特色，所以才能流傳至今。

　　2.馬王堆帛畫1972年至1974年，馬王堆三座漢墓先后在湖南長(zhǎng)沙市芙蓉區(qū)東郊瀏陽(yáng)河旁挖掘出土。漢代興厚葬，很多漢墓中都用大量的帛畫來“安魂”。多數(shù)漢墓中的帛畫有墓主人升天時(shí)的祭祀場(chǎng)景，其中馬王堆漢墓的帛畫最具代表性。馬王堆一號(hào)、三號(hào)墓出土了兩幅T形帛畫、車馬儀仗圖和城邑圖等。一號(hào)墓出土的T形非衣帛畫的構(gòu)圖把整個(gè)畫面分成人間、天國(guó)和地府，采用從上而下的構(gòu)圖方式，自然而流暢。帛畫中間部分描繪了墓主人緩緩升天的景象;上半部分描繪了天國(guó)的場(chǎng)景，象征墓主人死后會(huì)到達(dá)天國(guó);下半部分描述了陰間祭祀的場(chǎng)景，整幅畫生動(dòng)形象，極具裝飾性特點(diǎn)，具有較高的裝飾藝術(shù)價(jià)值。大批帛畫的出土，對(duì)研究我國(guó)古代繪畫史具有重要的價(jià)值。馬王堆漢墓中的兩幅T形帛畫保存完整、色彩鮮艷、內(nèi)容豐富、形象生動(dòng)。特別是在繪畫技法上，先用淡墨起稿，再飾種種色彩，最后勾畫墨線;在設(shè)色上以平涂為主，個(gè)別部位還采取濃淡渲染的畫法，畫面的線條變化和色彩搭配反映了作者畫技的嫻熟。它們不僅彌補(bǔ)了我國(guó)西漢前期繪畫史上的空白，而且對(duì)研究那一時(shí)期的繪畫藝術(shù)具有很重要的價(jià)值。馬王堆漢墓出土的珍貴文物，反映了馬王堆漢墓在我國(guó)考古學(xué)史上占有重要的地位，對(duì)研究我國(guó)古代思想史和科技史具有重要的價(jià)值。

　　結(jié)語

　　對(duì)于裝飾藝術(shù)，人們的印象只是壁畫等具有裝飾意義的事物，這樣的理解過于片面，其實(shí)裝飾藝術(shù)在我國(guó)有很深的歷史淵源。裝飾藝術(shù)在我國(guó)發(fā)端于東晉，在宋代成熟，研究裝飾藝術(shù)有助于在一定程度上還原和認(rèn)知當(dāng)時(shí)的歷史文化。中國(guó)古代繪畫是我國(guó)悠久歷史中遺留下來的文化遺產(chǎn)和文化瑰寶。分析裝飾藝術(shù)中對(duì)中國(guó)古代繪畫的借鑒因素，有利于在多元化和快節(jié)奏發(fā)展的今天，重新審視歷史遺留下來的文化遺產(chǎn)和美學(xué)思想。

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　　作者：張冬橋 單位：常州市文學(xué)藝術(shù)研究

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