我國原創(chuàng)動漫與美術(shù)創(chuàng)造性思維的融合

　　我國原創(chuàng)動漫已經(jīng)無法滿足現(xiàn)代觀眾的審美要求和思想追求, 國產(chǎn)動漫普遍呈現(xiàn)出內(nèi)容缺失、文化內(nèi)涵層次降低等態(tài)勢, 這不僅是動畫創(chuàng)作題材等方面的問題, 還是創(chuàng)新思維缺失所導(dǎo)致的沉疴宿疾。為此, 我國原創(chuàng)動漫要在批判中革新, 不斷尋求題材、人物形象、故事情節(jié)以及動漫技術(shù)等方面的創(chuàng)新性思維, 讓“傳統(tǒng)”走向“創(chuàng)新”, 只有創(chuàng)造性思維才是原創(chuàng)動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展不竭的源泉。

　　《浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報》以馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論和“三個代表”重要思想為指導(dǎo)，堅持正確的輿論導(dǎo)向，以科學(xué)、求實、創(chuàng)新的態(tài)度辦刊，促進(jìn)藝術(shù)科研發(fā)展，展示藝術(shù)教育成果，為繁榮社會主義文化服務(wù)。本刊關(guān)注藝術(shù)領(lǐng)域的新觀點(diǎn)、新藝術(shù)形式，對戲劇、音樂、美術(shù)等藝術(shù)形態(tài)加以研究，形成了獨(dú)特的特色。

　　在上個世紀(jì)六七十年代, 我國原創(chuàng)動畫迎來了發(fā)展的蓬勃時期, 以傳統(tǒng)民間文化為題材的一系列動畫作品, 如《大鬧天空》《鐵扇公主》等極具藝術(shù)價值的經(jīng)典作品為中國爭取了諸多榮譽(yù)。譬如《大鬧天宮》在第十三屆卡羅維發(fā)利國際電影節(jié)獲得了短片特別獎, 在第二屆倫敦國際電影節(jié)獲得了最佳影片獎, 確定了中國動漫在國際動漫史上的超然地位。隨著全球化進(jìn)程的不斷加快, 日美等國家在題材內(nèi)容上不斷創(chuàng)新, 勇于顛覆傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式, 其動漫作品得到了廣泛認(rèn)可, 在國際上占據(jù)了絕大多數(shù)的動漫影視市場。而此后中國的動漫創(chuàng)作卻停滯不前, 在國際市場上逐步呈現(xiàn)出被動的趨勢。其傳統(tǒng)題材的束縛, 以及過度說教的內(nèi)容形式, 一度引發(fā)國內(nèi)觀眾的反感和抵觸心理。為此, 現(xiàn)代國產(chǎn)動漫應(yīng)充分認(rèn)識自身發(fā)展的現(xiàn)狀, 杜弊清源, 大膽嘗試, 在題材、形式、人物形象、故事情節(jié)方面愈加重視創(chuàng)造性思維, 力求振興國產(chǎn)原創(chuàng)動漫產(chǎn)業(yè), 迎來新繁榮時期。

　　一、故事題材的創(chuàng)造性展現(xiàn)

　　歷數(shù)好萊塢史上具有代表性的經(jīng)典動漫作品, 從第一部彩色動畫《白雪公主》開始, 此后的每一經(jīng)典作品無不將主人公置身于激烈的戲劇矛盾沖突之中, 創(chuàng)作題材來源之廣, 涉及文學(xué)經(jīng)典著作、戲劇、神話故事以及中國傳統(tǒng)的民間故事。好萊塢依托強(qiáng)大的文學(xué)架構(gòu), 制作出許多深受觀眾喜愛的經(jīng)典動漫影視作品。如出自《圣經(jīng)》故事的《出埃及記》, 出自古希臘神話故事的《阿拉丁》以及出自中國傳統(tǒng)民間故事的《花木蘭》等, 這些作品結(jié)構(gòu)復(fù)雜、人物形象豐滿, 故事情節(jié)蕩氣回腸, 吸引了眾多觀眾。其題材選擇的突破創(chuàng)新無疑是好萊塢占據(jù)國際動漫市場的一把利器。

　　反觀中國現(xiàn)代動漫影視作品的題材選擇, 在經(jīng)過很長一段時間的固守自封后, 其創(chuàng)造性思維也開始初試鋒芒。如當(dāng)下熱播的《大護(hù)法》和《十萬個冷笑話》等動漫影視作品, 已突破了傳統(tǒng)題材的束縛, 逐步走向成人受眾, 彰顯個性化的發(fā)展道路。

　　以后現(xiàn)代主義表現(xiàn)風(fēng)格為主的《十萬個冷笑話》, 是一部以青少年為目標(biāo)受眾的漫畫而延伸出來的動漫影視作品, 上映之前就積累了大量前期市場基礎(chǔ), 上映以來票房累計1.2億, 位居國產(chǎn)動漫電影票房排名第二位。不同于傳統(tǒng)的國產(chǎn)原創(chuàng)動漫, 該作品題材主要源自具有高度網(wǎng)絡(luò)化和娛樂化特征的現(xiàn)代社會, 融合了白雪公主、葫蘆娃、海賊王等數(shù)十個經(jīng)典動漫情節(jié), 并結(jié)合當(dāng)下學(xué)生和青年上班族的典型生活現(xiàn)狀為故事脈絡(luò)主線, 內(nèi)容天馬行空, 情節(jié)錯綜復(fù)雜。夸張的人物形象和高度娛樂化的網(wǎng)絡(luò)語言, 精準(zhǔn)地把握了時代受眾的需求, 值得當(dāng)下動漫影視作品在題材創(chuàng)新方面進(jìn)行思考。

　　二、角色形象的創(chuàng)造性展現(xiàn)

　　隨著信息技術(shù)的發(fā)展, 鋪天蓋地的視覺信息不斷進(jìn)入觀眾視野, 人們已經(jīng)習(xí)慣了“讀圖”式的閱讀習(xí)慣和觀影方式。在浩如煙海的卡通動漫世界里, 角色造型形象無疑是最直接地作用于人類視覺感官, 博取關(guān)注度的鑰匙。動漫作品中角色造型以千變?nèi)f化的視覺表現(xiàn), 敘述著取自不同題材的生活故事, 給人們帶來快樂的視覺享受的同時, 又簡明扼要、深入淺出的傳達(dá)深刻哲理。正如好萊塢史上諸多耳熟能詳?shù)膭勇巧蜗? 伴隨著一代又一代人的成長, 這些產(chǎn)生于虛擬世界的角色是一部動漫影視作品的靈魂, 更成為我們心靈的朋友。

　　角色形象是以美術(shù)中不可言傳的形式來反映和敘述故事的。無論是《大鬧天空》中一個筋斗能夠翻越十萬八千里的孫悟空, 還是《貓和老鼠》中令人忍俊不禁的湯姆和杰瑞, 都是以鮮明具體、極具創(chuàng)造性思維的角色造型來演繹富有趣味性的故事, 揭示令人深省的哲理內(nèi)涵。譬如《大護(hù)法》將角色形象劃分為兩類, 一類是“似人非人”的花生人, 另一類是以大護(hù)法和太子為首的正常人類。第一類人群的形象創(chuàng)造性思維在于, 他們的外形酷似花生, 面部只有兩只眼睛、一個嘴巴, 并用畫出的“假眼、假嘴”粘貼著, 眼神呆滯, 毫無靈魂可言。但這一形象的創(chuàng)造, 卻與作品所要表達(dá)的主題思想相應(yīng)和。這些花生人代表著生活中的每一個普通人, 形象設(shè)計無不透漏出群體性的麻木、保守與從眾。通過這些外在形象的描寫揭示出群體在面對困難時往往呈現(xiàn)出被動接受, 毫無反抗的現(xiàn)狀。

　　動漫創(chuàng)作者構(gòu)建角色形象的目的不在于顯示自身的繪畫技術(shù)何等嫻熟, 而在于表達(dá)內(nèi)心的設(shè)計意圖。為了使設(shè)計意圖在創(chuàng)作中能夠自然展開, 創(chuàng)作者要充分展現(xiàn)創(chuàng)造性思維, 發(fā)揮豐富的想象力, 最終賦予角色獨(dú)特氣質(zhì)。正如迪斯尼公司以中國傳統(tǒng)民間故事為題材拍攝的《花木蘭》, 雖然基于中國傳統(tǒng)題材, 但其設(shè)計充分體現(xiàn)出動漫創(chuàng)作者的創(chuàng)造性思維。作品中的角色形象保留了東方女性的氣質(zhì)特點(diǎn), 修長的面容和身材, 烏黑的頭發(fā), 黃色的皮膚, 人物線條簡單流暢。角色的整體造型與影片主題達(dá)到完美統(tǒng)一。但這位“美國木蘭”也為我們帶來了全新意義的花木蘭形象, 從性格、文化等方面體現(xiàn)出多元文化融合的整體特征。

　　繼《花木蘭》和《功夫熊貓》之后, 又一次將東方文化發(fā)揚(yáng)光大的還有《魔弦傳說》, 這部充滿東方魔幻色彩的動漫影視作品, 在人物形象創(chuàng)作方面的靈感來源于中國古代。作品中包含著“中國龍、紙燈籠”等東方元素, 著實讓人著迷, 不少具有東方文化情懷的影迷大呼此片良心制作。與此同時, 還值得關(guān)注的是這部具有東方韻味的美式動漫背后, 是中國動漫者的創(chuàng)作加盟。譬如作品中大反派“巨骸怪”原形的首次現(xiàn)身, 其形象的設(shè)計者為國產(chǎn)動漫家徐寧, 他坦誠靈感來源于《哪吒鬧海》, “巨骸怪”巨大的身軀, 猙獰的面目, 雖然看起來恐怖兇殘, 卻是衣服病殃殃、慢吞吞的形象, 內(nèi)心與外表的極大反差可以說是這一角色創(chuàng)造性思維的體現(xiàn)。作品播出后備受觀眾好評。

　　三、故事情節(jié)的創(chuàng)造性展現(xiàn)

　　中國動漫在很長一段時間處于發(fā)展的沉寂期。原創(chuàng)動漫在創(chuàng)作的黃金時期, 創(chuàng)作手法享有極大自由, 但主題和故事情節(jié)的表達(dá)卻相對狹隘。這一時期乃至而后很長一段沉寂時期, 主題和故事情節(jié)可用八個字概括:懲善揚(yáng)惡, 改過自新。在傳統(tǒng)題材的局限下, 故事的編排難以突破傳統(tǒng)觀念, 觀眾流失問題日漸嚴(yán)重。于是, 現(xiàn)代動漫制作者鑒古知今, 自覺在故事情節(jié)編排上尋求新意, 在后續(xù)創(chuàng)作的一系列作品中也體現(xiàn)出創(chuàng)造性思維的突破。

　　在傳統(tǒng)題材故事情節(jié)創(chuàng)新方面, 以《西游記之大圣歸來》最為突出。該片在深厚的群眾基礎(chǔ)上, 以“舊瓶裝新酒”的故事情節(jié), 贏得一片叫好聲, 成為2016年暑假檔一匹黑馬。創(chuàng)作者傾心打造, 精心雕琢, 規(guī)避了以往受眾廣為熟知的“取經(jīng)路上打斗”的情節(jié), 而是以原創(chuàng)性的精神結(jié)合現(xiàn)代影視敘事手法, 選擇了以唐僧的前世江流兒與他的“英雄”為敘事主角, 演繹了“成長與救贖”主題的敘事故事。具有東方神韻與美學(xué)意境的畫面在作品中展開。云霧繚繞的水墨山水和重巒疊嶂的亭臺樓閣, 在令人驚艷的皮影呈現(xiàn)中征服了“全年齡”觀眾, 也挽回了無數(shù)國產(chǎn)動漫愛好者的心。其故事編排貼近受眾心理, 根植于傳統(tǒng)經(jīng)典著作基礎(chǔ)上, 通過跌宕起伏的情節(jié)透出“大圣”身上所具備的英雄抱負(fù)。特別是影片最后“大圣”的那一聲吶喊, 讓無數(shù)觀眾埋藏在內(nèi)心深處的“英雄”意識被喚醒, 體會到強(qiáng)烈的文化自豪感和久違的心靈震撼。

　　除了傳統(tǒng)題材的故事創(chuàng)新, 現(xiàn)代動漫影視作品對于社會問題層面的涉及愈加凸顯。譬如定位于“兒童”視角的《大耳朵圖圖》, 作品故事情節(jié)的編排傳達(dá)出“道德良心取向”的社會規(guī)則性價值觀。無論是婚姻家庭、友誼愛情、合格公民等方面的價值取向, 均有提及。可以說, 這部“寓教于樂”的動漫故事迎合了當(dāng)下最為突出的問題, 承擔(dān)著價值觀念的引導(dǎo)作用, 在諸多以教育為主的動漫作品中可謂是兼具趣味性與教育性的動漫佳作。

　　四、動漫技術(shù)的創(chuàng)造性展現(xiàn)

　　回顧中國原創(chuàng)動漫的發(fā)展史, 自上個世紀(jì)六七十年代, 中國就創(chuàng)作出一大批經(jīng)典的定格動畫。《神筆馬良》《阿凡提的故事》《愚人買鞋》等經(jīng)典的定格動畫作品, 在90年代卻逐漸被動漫制作人和觀眾所遺忘。如今, 現(xiàn)代原創(chuàng)動漫的發(fā)展似乎呈現(xiàn)出定格動畫的回歸趨勢。這與定格動畫的技術(shù)優(yōu)勢是分不開的。定格動畫的創(chuàng)作與其他動漫創(chuàng)作的流程基本一致, 但其顯著優(yōu)勢在于動漫中期的制作。畫面呈現(xiàn)可通過特殊拍攝手法展現(xiàn)在現(xiàn)實拍攝中無法呈現(xiàn)的拍攝效果, 特別是在現(xiàn)代電影技術(shù)的不斷革新下, 表現(xiàn)形式也愈加寬泛, 如布偶動畫、黏土動畫、剪紙動畫、皮影動畫等。

　　在現(xiàn)代原創(chuàng)動漫的作品中, 使用定格動畫拍攝技術(shù)的作品獲得了越來越多觀眾的關(guān)注和認(rèn)可, 其中不乏《大圣歸來》和獨(dú)具東方意蘊(yùn)的《魔弦傳說》。此類作品展現(xiàn)出來的間歇和跳躍的美感, 是現(xiàn)代動漫技術(shù)無法呈現(xiàn)的獨(dú)特魅力。以《魔弦傳說》為例, 作品除了向東方文化致敬, 其定格動畫技術(shù)也是令人驚喜的亮點(diǎn)。當(dāng)然, 拍攝過程是十分艱難的, 因為定格動畫要求每一個角色乃至情節(jié)的呈現(xiàn)都需要手工制作完成, 精細(xì)到每一根頭發(fā)。不光人物造型需要投入大量的時間制作和設(shè)計, 動畫場景的每一幀都需要精雕細(xì)琢。但在艱難的拍攝之后, 作品所呈現(xiàn)的效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過許多現(xiàn)代動漫制作技術(shù)。這凝聚了動漫制作者的愛和靈魂, 作品中每個角色形象都有血有肉, 十分逼真。為了呈現(xiàn)作品中極重要的一個反派形象, 動漫制作者特意打造了整部劇中的“巨無霸”骷髏, 其等比例制作模型打破了動漫制作史上最大人偶的紀(jì)錄。雖然這種形象在主流2D動畫技術(shù)中實現(xiàn)并不困難, 但要想在定格動畫中呈現(xiàn)是極為不易的。

　　此外, 《大圣歸來》以皮影定格動畫的形式回歸大眾, 其表現(xiàn)效果也足以驚艷觀眾。作品通過定格動畫的創(chuàng)造手法將“大圣”這一震天撼地的英雄形象生動再現(xiàn)于熒屏之上, 獲得廣泛的認(rèn)可。由此可見, 在經(jīng)過二維、三維動畫的技術(shù)突破后, 國產(chǎn)原創(chuàng)動漫逐漸回歸傳統(tǒng), 將定格動畫獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手法賦予了更為豐富的創(chuàng)作內(nèi)涵。